El duet creatiu darrere de Hunter & Gatti, Cristian Borillo i Martin Céspedes, han treballat junts durant més d'una dècada i ara presentaran la seva primera exposició d'art a la ciutat de Nova York els dies 20 i 21 de novembre. La parella ha treballat amb moltes marques notables com Hugo Boss, Guess i Massimo Dutti. La mostra comptarà amb les seves obres de fotografia i pintura, així com la primera edició de la seva revista en línia HG Issue. Recentment, hem tingut l'oportunitat d'entrevistar a Hunter i Gatti sobre el seu procés i la propera exposició celebrada a la OPENHOUSE Gallery de Nova York.
Què et va inspirar a fer art multimèdia (utilitzant pintura a les teves fotos)?
La imatge és només un moment simple, un moment màgic, però és un moment... quan veus les imatges en perspectiva, tens noves inspiracions, l'estat d'ànim del rodatge, la personalitat de la persona que fas es pot completar amb la pintura, la pintura pot donar a la imatge un nou significat o pot aportar a la imatge un toc nou i realment personal que canvia aquesta imatge per una cosa única. Després del rodatge pots processar molta informació, però la imatge continua allà... el mateix moment és allà... canviar-la amb la pintura, t'ajuda a repensar aquesta imatge, fer quelcom més personal, creant una nova vida per a aquesta imatge.
Com vas començar com a fotògrafs?
Vam començar com a directors d'art, treballant junts des de fa 10 anys... quan estàs treballant dur en un concepte, vols acabar-lo, vols controlar tots els detalls que tens al cap i saltar a la fotografia era llibertat, era el camí. per acabar realment la idea que teníem en ment en la manera de pensar-la.
Què és el que més t'agrada de disparar a la gent?
Una de les grans coses és que cada persona és un repte, des de Bruno Mars a Douglas Booth, d'Eniko Mihalik a Toni Garrn o David Gandy, cadascun d'ells és únic i cada persona et fa pensar diferent, et fa treballar diferent. intentant atrapar el millor d'ells, millorant-te.
