Med arbejde for top modemærker som Marella, Prada og Swarovski; modeillustratør Marcela Gutiérrez har skabt sig et navn med sine store, stemningsfulde akvarelmalerier, der forestiller smukke kvinder, som ofte er modeller. Født i Florida, men opvokset i Guatemala, ville Gutiérrez oprindeligt være designer, men en række begivenheder førte til hendes karriere inden for illustration. For nylig havde FGR mulighed for at interviewe den kreative om hendes inspirationer, arbejdsprocesser, kampe for at få succes og meget mere.
… i begyndelsen var [pengene] ikke nok til at leve af. Jeg havde min første udstilling, og jeg kan huske, at jeg tænkte, at jeg var nødt til at presse mig selv og gøre noget andet, så jeg besluttede at lave meget store malerier med blæk og akvarel. Jeg havde aldrig malet med akvareller, og jeg havde aldrig arbejdet med så stort et format, men det virkede.
Hvordan kom du i gang med illustration?
Jeg har altid nydt at tegne og male, siden jeg var helt lille. Jeg tog Central Saint Martins Fashion Design BA og gik på arbejde for Alexander McQueen med håbet om at designe, men så snart jeg ankom, var alt, hvad jeg gjorde, illustration til print og håndmalede udstillingsgenstande. Timerne var lange, så jeg lavede mange illustrationer og udviklede en omfattende portefølje af illustrationer. Jeg kan huske, da jeg var arbejdsløs, bestilte jeg selv alle mulige slags illustrationer, og jeg ville også illustrere mine venner i Barcelona, jeg havde ingen penge, så jeg ville give dem deres portræt i fødselsdagsgave. Det var da, jeg begyndte at få kommissioner som illustrator.
Hvad var det store gennembrud?
Alligevel var det i begyndelsen ikke nok at leve af. Jeg havde min første udstilling, og jeg kan huske, at jeg tænkte, at jeg var nødt til at presse mig selv og gøre noget andet, så jeg besluttede at lave meget store malerier med blæk og akvarel. Jeg havde aldrig malet med akvareller, og jeg havde aldrig arbejdet med så stort et format, men det virkede, fordi jeg var så heldig at have solgt næsten alle malerierne, så det kickstartede mit erhverv som illustrator.
Hvad var dit første større job?
Jeg tror, malerierne til Prada-tapeterne i flagskibsbutikkerne i Soho og L.A.
Hvad er din proces, når du arbejder?
Jeg starter med lidt research for farve og komposition, jeg fortsætter derefter med at tegne og male, det tager mig et par dage, afhængigt af maleriets kompleksitet. Jeg skal absolut lytte til musik, jeg er normalt alene om at arbejde, så det føles som at have selskab.
Vi bemærker, at du har arbejdet med Prada før. Bad Prada om noget specifikt, eller fik du frit styre?
Jeg arbejdede to gange med dem, den ene var til Minimal Baroque-solbrillerne, den korte var helt gratis. Anden gang var til deres tapeter, og briefet var næsten lavet efter mål, fra udgangspunktet for illustrationerne, der prydede klassiske bodice-rippers og pulp fiction paperbacks, viste jeg superstore, tætbeskåret akvarelportrætter af Prada-modeller, og tøjet blev fortolket i et mere spontant impressionistisk streg.
Hvad er dine inspirationer?
På det seneste har jeg kigget meget på arbejdet af Howard Hodgkin, David Hockney, CY Twombly, Jenny Saville, Christian Schoeler, Matisse, Le Corbusier, Luis Barragán blandt andre. For designere elsker jeg Céline, Marni, Isa Arfen, Givenchy, Lanvin, Stella McCartney, Prada, Arthur Arbesser, Isabel Marant, 6eme Galerie, Miu Miu, og nu Louis Vuitton, da Nicolas Ghesquière er ombord.
Hvad betragter du som højdepunktet i din karriere indtil videre?
Det er så svært at reducere det til ét højdepunkt. For mig var det en drøm, der gik i opfyldelse, da jeg arbejdede med Prada, da jeg arbejdede med Beyoncé, også det arbejde, jeg lavede med Ezra Petronio for Le bon Marché, og for nylig havde jeg mulighed for at samarbejde med Inez van Lamsweerde og Vinoodh Matadin for min første kampagne nogensinde for Marella med Milla Jovovich.
Hvordan vil du beskrive din personlige stil i tre sætninger?
DIY, tabt og fundet toppet med en hat.
Når du ikke arbejder, hvad er nogle af dine hobbyer?
Jeg elsker at lave mad, se film, og jeg kan godt lide at fortælle mig selv, at træning også er en hobby.
Kan du fortælle os om et fremtidigt projekt, du arbejder på?
Jeg arbejder i øjeblikket på Faction, min første udstilling i NYC inspireret af Diana Vreeland.
