Kun laboro por pintaj modmarkoj kiel Marella, Prada, kaj Swarovski; moda ilustristo Marcela Gutiérrez faris nomon por si per siaj grandaj, elvokivaj akvarelaj pentraĵoj, kiuj prezentas belajn virinojn, kiuj ofte estas modeloj. Naskita en Florido, sed levita en Gvatemalo, Gutiérrez origine volis esti dizajnisto sed serio de okazaĵoj kondukis al ŝia kariero en ilustraĵo. Lastatempe, FGR havis la ŝancon intervjui la kreinton pri ŝiaj inspiroj, laborprocezo, luktoj atingi sukceson kaj multe pli.
…ĉe la komenco [la mono] ne sufiĉis por vivi. Mi havis mian unuan ekspozicion kaj mi memoras pensi, ke mi devas puŝi min kaj fari ion malsaman do mi decidis fari tre grandajn pentraĵojn per inko kaj akvarelo. Mi neniam pentris per akvareloj kaj mi neniam laboris kun tia granda formato sed ĝi funkciis.
Kiel vi komencis en ilustraĵo?
Mi ĉiam ĝuis desegni kaj pentri ekde mi estis sufiĉe juna. Mi faris la Central Saint Martins Fashion Design BA kaj iris labori por Alexander McQueen kun la espero desegni sed tuj kiam mi alvenis, ĉio, kion mi faris, estis ilustraĵo por presaĵoj kaj mane pentritaj spektaklopecoj. La horoj estis longaj do mi faris multajn ilustraĵojn kaj evoluigis ampleksan biletujon da ilustraĵoj. Mi memoras, kiam mi trovis min senlaborulo, mi mem komisiis al mi ĉiajn ilustraĵojn, kaj mi ankaŭ ilustris miajn amikojn en Barcelono, mi ne havis monon do mi donus al ili ilian portreton kiel naskiĝtagan donacon. Jen kiam mi komencis ricevi komisionojn kiel ilustristo.
Kio estis la granda sukceso?
Tamen, komence ĝi ne sufiĉis por vivi. Mi havis mian unuan ekspozicion kaj mi memoras pensi, ke mi devas puŝi min kaj fari ion malsaman do mi decidis fari tre grandajn pentraĵojn per inko kaj akvarelo. Mi neniam pentris per akvareloj kaj mi neniam laboris kun tia granda formato sed ĝi funkciis ĉar mi estis bonŝanca esti vendinta preskaŭ ĉiujn pentraĵojn tiel ke ekfunkciigis mian profesion kiel ilustristo.
Kio estis via unua grava laboro?
Mi pensas, ke la pentraĵoj por la tapetoj Prada en la ĉefbutikoj de Soho kaj L.A.
Kio estas via procezo kiam vi laboras?
Mi komencas iom da esploro pri koloro kaj komponado, mi poste desegni kaj pentri, ĝi bezonas min kelkajn tagojn, depende de la komplekseco de la pentraĵo. Mi nepre devas aŭskulti muzikon, mi kutime laboras sole, do ĝi sentas kiel havi kompanion.
Ni rimarkas, ke vi laboris kun Prada antaŭe. Ĉu Prada petis ion specifan aŭ oni donis al vi liberan regadon?
Mi laboris dufoje kun ili, unu estis por la Minimal Baroque sunokulvitroj, la mallonga estis tute senpaga. La duan fojon estis por iliaj tapetoj kaj la koncizo estis preskaŭ laŭmezura, de la deirpunkto de la ilustraĵoj ornamantaj klasikajn korsaĵojn kaj pulpfikciajn poŝlibrojn mi prezentis supergrandajn proksime tonditajn akvarelportretojn de Prada modeloj kaj la vestaĵo estis interpretita. en pli spontanea impresionisma streko.
Kiuj estas viaj inspiroj?
Lastatempe mi multe rigardas la laboron de Howard Hodgkin, David Hockney, CY Twombly, Jenny Saville, Christian Schoeler, Matisse, Le Corbusier, Luis Barragán inter aliaj. Por dezajnistoj mi amas Céline, Marni, Isa Arfen, Givenchy, Lanvin, Stella McCartney, Prada, Arthur Arbesser, Isabel Marant, 6eme Galerie, Miu Miu, kaj nun Louis Vuitton ĉar Nicolas Ghesquière estas surŝipe.
Kion vi konsideras la plej elstara de via kariero ĝis nun?
Estas tiel malfacile redukti tion al unu kulminaĵo. Por mi estis revo realiĝanta kiam mi laboris kun Prada, kiam mi laboris kun Beyoncé, ankaŭ la laboro, kiun mi faris kun Ezra Petronio por Le bon Marché, kaj lastatempe mi havis la ŝancon kunlabori kun Inez van Lamsweerde kaj Vinoodh Matadin por mia plej unua kampanjo por Marella havanta Milla Jovovich.
Kiel vi priskribus vian personan stilon en tri frazoj?
DIY, perdita kaj trovita kovrita per ĉapelo.
Kiam vi ne laboras, kiuj estas iuj el viaj ŝatokupoj?
Mi amas kuiri, spekti filmojn, kaj mi ŝatas diri al mi, ke ankaŭ ekzercado estas ŝatokupo.
Ĉu vi povas rakonti al ni pri iu estonta projekto pri kiu vi laboras?
Mi nuntempe laboras pri Faction, mia unua ekspozicio en NYC inspirita de Diana Vreeland.
