Con trabajo para las mejores marcas de moda como Marella, Prada y Swarovski; La ilustradora de moda Marcela Gutiérrez se ha hecho un nombre con sus grandes y sugerentes pinturas en acuarela que representan hermosas mujeres que a menudo son modelos. Nacida en Florida, pero criada en Guatemala, Gutiérrez originalmente quería ser diseñadora, pero una serie de eventos la llevaron a su carrera en la ilustración. Recientemente, FGR tuvo la oportunidad de entrevistar a la creativa sobre sus inspiraciones, proceso de trabajo, luchas para llegar al éxito y mucho más.
…al principio [el dinero] no alcanzaba para vivir. Tuve mi primera exposición y recuerdo que pensé que tenía que esforzarme y hacer algo diferente, así que decidí hacer pinturas muy grandes con tinta y acuarela. Nunca había pintado con acuarelas y nunca había trabajado con un formato tan grande pero funcionó.
¿Cómo te iniciaste en la ilustración?
Siempre me ha gustado dibujar y pintar desde que era muy joven. Hice la licenciatura en diseño de moda de Central Saint Martins y fui a trabajar para Alexander McQueen con la esperanza de diseñar, pero tan pronto como llegué, todo lo que hice fue ilustración para estampados y piezas de exhibición pintadas a mano. Las horas eran largas, así que hice muchas ilustraciones y desarrollé un extenso portafolio de ilustraciones. Recuerdo cuando me quedé sin trabajo, me auto encargaba todo tipo de ilustraciones, y también ilustraba a mis amigos en Barcelona, no tenía dinero así que les regalaba su retrato de cumpleaños. Fue entonces cuando comencé a recibir comisiones como ilustrador.
¿Cuál fue el gran avance?
Aún así, al principio no era suficiente para vivir. Tuve mi primera exposición y recuerdo que pensé que tenía que esforzarme y hacer algo diferente, así que decidí hacer pinturas muy grandes con tinta y acuarela. Nunca había pintado con acuarelas y nunca había trabajado con un formato tan grande, pero funcionó porque tuve la suerte de haber vendido casi todas las pinturas y eso inició mi profesión como ilustrador.
¿Cuál fue tu primer trabajo importante?
Creo que las pinturas para los papeles pintados de Prada en las tiendas insignia de Soho y L.A.
¿Cuál es tu proceso a la hora de trabajar?
Comienzo con un poco de investigación para el color y la composición, luego procedo a dibujar y pintar, me lleva unos días, dependiendo de la complejidad de la pintura. Absolutamente debo escuchar música, generalmente estoy solo trabajando, así que se siente como tener compañía.
Notamos que ha trabajado con Prada antes. ¿Prada pidió algo específico o le dieron rienda suelta?
Trabajé dos veces con ellos, una fue para las gafas de sol Minimal Baroque, el brief fue totalmente gratuito. La segunda vez fue para sus papeles pintados y el calzoncillo se hizo casi a medida, desde el punto de partida de las ilustraciones que adornan los clásicos corpiños y los libros de bolsillo de ficción pulp, presenté retratos en acuarela de modelos de Prada de tamaño superrecortado y la ropa fue interpretada. en un trazo impresionista más espontáneo.
¿Cuáles son tus inspiraciones?
Últimamente estoy mirando mucho el trabajo de Howard Hodgkin, David Hockney, CY Twombly, Jenny Saville, Christian Schoeler, Matisse, Le Corbusier, Luis Barragán entre otros. De los diseñadores, me encantan Céline, Marni, Isa Arfen, Givenchy, Lanvin, Stella McCartney, Prada, Arthur Arbesser, Isabel Marant, 6eme Galerie, Miu Miu y ahora Louis Vuitton, ya que Nicolas Ghesquière está a bordo.
¿Qué consideras lo más destacado de tu carrera hasta ahora?
Es tan difícil reducir eso a un punto culminante. Para mí fue un sueño hecho realidad cuando trabajé con Prada, cuando trabajé con Beyoncé, también el trabajo que hice con Ezra Petronio para Le bon Marché, y recientemente tuve la oportunidad de colaborar con Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin para mi primera campaña de Marella con Milla Jovovich.
¿Cómo describirías tu estilo personal en tres frases?
Bricolaje, objetos perdidos y encontrados rematados con un sombrero.
Cuando no está trabajando, ¿cuáles son algunos de sus pasatiempos?
Me encanta cocinar, ver películas y me gusta decirme a mí mismo que el ejercicio también es un pasatiempo.
¿Puedes hablarnos de algún proyecto futuro en el que estés trabajando?
Actualmente estoy trabajando en Faction, mi primera exposición en Nueva York inspirada en Diana Vreeland.
