Loominguline duo Hunter & Gatti, Cristian Borillo ja Martin Cespedes, on töötanud koos üle kümne aasta ning avab nüüd 20. ja 21. novembril New Yorgis oma esimese kunstinäituse. Paar on töötanud paljude märkimisväärsete kaubamärkidega, sealhulgas Hugo Boss, Guess ja Massimo Dutti. Näitusel näidatakse nende foto- ja maalitöid ning nende veebiajakirja HG Issue esmaväljaannet. Hiljuti avanes meil võimalus intervjueerida Hunter & Gattit nende protsessi ja eelseisva näituse kohta, mis peeti New Yorgi galeriis OPENHOUSE.
Mis inspireeris teid tegema multimeediakunsti (kasutades oma fotodel värvi)?
Pilt on lihtsalt lihtne hetk, maagiline hetk, kuid on hetk… kui näed pilte perspektiivis, on sul uus inspiratsioon, võtte meeleolu, pildistatava isikupära saab värviga täiendada, värv võib anda pildile uue tähenduse või tuua pildile uue ja tõeliselt isikupärase hõngu, mis muudab selle pildi millekski ainulaadseks. Pärast võtet saad töödelda palju infot, aga pilt jääb sinna... seesama hetk on olemas... värviga muutmine aitab selle pildi ümber mõelda, muuta midagi isikupärasemaks, luues sellele pildile uue elu.
Kuidas te fotograafina alustasite?
Alustasime kunstijuhtidena, töötades koos 10 aastat tagasi… kui töötate kontseptsiooni kallal, soovite selle lõpule viia, soovite kontrollida kõiki detaile, mis teil meeles on ja fotograafiasse hüppamine oli vabadus, see oli tee. et see mõte, mis meil sellest mõtlemise viisil oli, tõesti lõpule viia.
Mis on teie lemmikasi inimeste tulistamise juures?
Üks suurepäraseid asju on see, et iga inimene on väljakutse Bruno Marsist Douglas Boothini, Eniko Mihalikust Toni Garrni või David Gandyni, igaüks neist on ainulaadne ja iga inimene paneb sind erinevalt mõtlema, paneb teistmoodi töötama. püüdes tabada neist parimaid, täiustades ennast.
