Russell Jamesi intervjuu: "Inglite" raamat Victoria's Secreti modellidega

Anonim

Alessandra Ambrosio eest

Austraalias sündinud moefotograaf Russell Jamesi pildid on aidanud kujundada seksikaks peetavat tööd Victoria’s Secreti heaks. Oma viienda rahvusvaheliselt avaldatud raamatu "Angels" jaoks valis ta naistepesu märgistuse tippmodelle, sealhulgas Adriana Lima, Alessandra Ambrosio ja Lily Aldridge, et anda 304-leheküljeline austusavaldus naiselikule vormile. Must-valge pildistatud tulemused on pehmelt öeldes vapustavad. Eksklusiivses intervjuus FGR-le räägib fotograaf aktiportreede pildistamisest, sellest, kuidas käsitöö on muutunud, tema karjääri uhkeimast hetkest ja muust.

Loodan, et inimesed näevad pilte, mis on sensuaalsed, provokatiivsed, naistele jõudu andvad ja näitavad minu armastust valguse, kuju ja vormi vastu.

See on teie viies rahvusvaheliselt avaldatud raamat. Kas seekord on teisiti?

See viies raamat on minu jaoks tõesti erakordne, sest ma polnud täiesti kindel, kas see kunagi eksisteerib, kuni esitasin oma katsealustele palju isiklikke taotlusi. Mul on alati olnud suur kirg fotograafia vastu paljudes žanrites: maastikud, mood, põlisrahvaste kultuur, kuulsused ja loomulikult "akt". Minu eelmised 4 raamatut on olnud teemakesksed ja see raamat on täielikult keskendunud "alastile". Olin uskumatult alandlik ja elevil, kui inimesed, keda küsisin, nõustusid, kuna see näitas usalduse taset, mida ma väga hindan. Võtsin seda nii, et raamatu naine tundis, et kaadrid on midagi, mida teised naised võiksid imetleda, ja see on minu eesmärk alati.

Mind on alati huvitanud, kuidas otsustate, millised fotod raamatusse panna? Peab olema raske oma tööd kitsendada. Kas teil on toimetaja abiks?

Redigeerimine on võib-olla 50% või rohkem fotograafi karjäärist. Üks probleem on suurepärase kaadri jäädvustamine ja hoopis teine küsimus on valida "õige" kaader. Ali Franco on olnud minu loominguline juht rohkem kui 15 aastat. Ta on ainus inimene, kellel ma luban oma toimetusi "välja vaidlustada" ja ta on ainus inimene, keda usaldan filmi üle vaatama nii, nagu ta oleksin mina. Teeme tihedat koostööd ja ta on aidanud mul mitu korda õigete piltideni jõuda. Loominguline partnerlus on edu oluline osa.

Mis on teie eesmärk võtte algusest kuni võtte lõpuni?

Alastivõttel on minu esimene eesmärk teha nii palju kui võimalik, et subjekt tunneks end mugavalt ja mitte haavatavana. Minu üldine eesmärk on luua pilt, mida katsealune ise armastaks ega tunneks end vulgariseerituna või ärakasutatuna – ma tahan, et pildil olev naine oleks pildi üle uhke ja tõmbaks selle kümne aasta pärast välja ja ütleks: "Mul on nii hea meel Mul on see pilt'.

Adriana Lima eest

Koostöös Victoria’s Secretiga on teil tõenäoliselt enamiku poiste jaoks üks kadestusväärsemaid töökohti maailmas. Kuidas sa VS-i jaoks pildistama hakkasid?

Ei möödu päeva, mil ma ei hindaks oma suurt õnne teha nii tihedat koostööd maailma ühe silmapaistvama naistebrändiga. President Ed Razek märkas mind pärast seda, kui ta nägi suures ajakirjas minu tehtud pildiseeriat Stephanie Seymourist ja ka kaant, mille olin samal kuul teinud Tyra Banksi Sports Illustratedile. Ma ei hakanud neile kohe nii tihti tulistama, aga me alustasime suhet ja pärast mitmeid aastaid koos kaubamärgiga kasvamist kasvas ka usaldus. Ma ei võta seda kunagi iseenesestmõistetavana ja ütlen endale igal võttel, et olen ainult nii hea kui mu viimane võte, seega on see vastastikune pühendumine. Oh ja jah, mul vedas väga, et mind märgati!

Kui te ei tööta, siis millised on teie hobid?

Ma arvan, et minu fotograafia pole minu töö, vaid pigem sõltuvus. Kui ma ei pildista brändi, kuulsust või heategevusorganisatsiooni, leitakse mind tavaliselt kaugetes indiaanlaste kogukondades, Outback Australias, Indoneesias või Haitil jalutamas oma „Nomad Two Worlds” koostöökunsti ja äriga.

Kui te ei oleks fotograaf, siis millist karjääri võiksite endale ette kujutada?

Piloot. Ma ei ole deltaplaanist kaugemale jõudnud, kui ka kavatsen – see on mu bucket listis! Mul on suurepärane sõber, kes on omaenda tšarterlennufirma (Zen Air) piloot ja oleme paar aastat kätt surunud, et teha töövahetust – veidral kombel tundub, et ta tahab minu tööd sama palju kui mina oma tööd! Ma arvan, et lendamine räägib minu nomaadi instinktidest, et püsida pidevas liikumises.

Lily Aldridge jaoks

Mida loodate, et inimesed teie raamatust ära võtavad?

Loodan, et inimesed näevad pilte, mis on sensuaalsed, provokatiivsed, naistele jõudu andvad ja näitavad minu armastust valguse, kuju ja vormi vastu. See on lühike lause ja ma ei saavuta seda kunagi kõigiga, kuid see on kõrge latt, mida ma hea meelega tabaksin!

Kas on mõni moefiguur või kuulsus, keda te pole jõudnud veel pildistada ja soovite, et saaksite?

Oh issand, nii palju. Mind huvitavad nii paljud inimesed. Mõnikord nende suure ilu, saavutuste, kultuuri tõttu. See oleks väga pikk nimekiri. Praegu on kuulsuste seas Jennifer Lawrence, Beyonce ja Lupita Nyong’o mõned, kes on minu arvates vapustavad.

Mis on olnud teie senise karjääri uhkeim hetk?

Minu karjääri uhkeim hetk oli see, et sain 1996. aastal vanematele öelda, et mulle on tegelikult makstud pildistamise eest, mitte aga katta kõik oma kulud. W Magazine murdis mu 7-aastase põua ja maksis mulle võtte eest tohutu summa, 150 dollarit. Olin metallitöö juurde naasmise äärel ja fotograafiast sai mu salaarmuke, kellest ei saanud kunagi mu naine.

Olete pildistanud kakskümmend aastat ja peate nägema, kuidas fotograafia on muutunud. Mis on suurim erinevus praeguse ja alustamise vahel?

Olen näinud hämmastavaid muutusi tehnoloogias ja selles, mida see võimaldab. Minu arvates on tehnoloogia suurepärane asi see, et see loob võrdsed võimalused. Kui ma alustasin, pidin tegema nii palju muid töid, et maksta kile ja töötlemise eest, ja siis läksid kõik need alatud kemikaalid kanalisatsiooni ja ma lootsin, et need on nii "mittetoksilised", nagu meile räägiti. Nüüd saab fotograaf alustada väga mõistliku hinnaga ja anda minusugustele ja teistele väljakutse esimesest päevast peale. See on kasulik kõigile, sest see paneb meid kõiki pingutama, et olla parem.

Mis pole muutunud, on see, mida inimesed nagu Irving Penn ja Richard Avedon mulle õpetasid: valgustus, tahtlik kadreerimine ja enesekindlus oma loomingulise instinkti järgimiseks – see on valem, mis ei saa alati viia paremate raamideni.

PS-na ärkan iga päev ja mõtlen: "Minu fotod on nõmedad!" Ma ei tööta enam kunagi!’. Ma hüppan voodist välja, olles minu liikumapanev jõud. Ma pole kindel, kas see on tervislik, kuid see teeb töö tõesti tehtud.

Loe rohkem