با کار برای برندهای مد برتر مانند مارلا، پرادا، و سواروسکی. مارسلا گوتیرز، تصویرگر مد، با نقاشیهای بزرگ و خاطرهانگیز خود با آبرنگ که زنان زیبایی را که اغلب اوقات مدل هستند، به تصویر میکشد، نامی برای خود دست و پا کرده است. گوتیرز که در فلوریدا متولد شد، اما در گواتمالا بزرگ شد، در ابتدا میخواست طراح باشد، اما مجموعهای از اتفاقات منجر به حرفه او در تصویرگری شد. اخیراً، FGR این فرصت را داشت تا با خلاق در مورد الهامات، روند کار، تلاش برای رسیدن به موفقیت و موارد دیگر مصاحبه کند.
... در ابتدا [پول] برای زندگی کافی نبود. اولین نمایشگاهم را برگزار کردم و به یاد دارم که فکر میکردم باید به خودم فشار بیاورم و کاری متفاوت انجام دهم، بنابراین تصمیم گرفتم نقاشیهای بسیار بزرگی با جوهر و آبرنگ انجام دهم. من هرگز با آبرنگ نقاشی نکرده بودم و هرگز با این فرمت بزرگ کار نکرده بودم، اما کار کرد.
چگونه کار تصویرگری را شروع کردید؟
از زمانی که خیلی جوان بودم همیشه از طراحی و نقاشی لذت می بردم. من لیسانس طراحی مد سنترال سنت مارتینز را انجام دادم و با امید به طراحی برای الکساندر مک کوئین کار کردم، اما به محض ورود تنها کاری که انجام دادم تصویرسازی برای چاپ و قطعات نمایشی نقاشی شده با دست بود. ساعتها طولانی بود، بنابراین من تصویرسازیهای زیادی انجام دادم و مجموعه گستردهای از تصاویر را توسعه دادم. یادم میآید وقتی خودم را بیکار میدیدم، انواع و اقسام تصویرسازیها را برای خودم سفارش میدادم، و همچنین برای دوستانم در بارسلون تصویرسازی میکردم، پولی نداشتم، بنابراین عکسهایشان را به عنوان هدیه تولد به آنها میدادم. این زمانی بود که به عنوان تصویرگر شروع به دریافت کمیسیون کردم.
پیشرفت بزرگ چه بود؟
با این حال، در ابتدا برای زندگی کافی نبود. اولین نمایشگاهم را برگزار کردم و به یاد دارم که فکر میکردم باید به خودم فشار بیاورم و کاری متفاوت انجام دهم، بنابراین تصمیم گرفتم نقاشیهای بسیار بزرگی با جوهر و آبرنگ انجام دهم. من هرگز با آبرنگ نقاشي نكرده بودم و هرگز با اين فرمت بزرگ كار نكرده بودم، اما اين كار خوب بود، زيرا خوش شانس بودم كه تقريباً تمام نقاشي ها را فروختم و اين كار حرفه ام را به عنوان يك تصويرگر آغاز كرد.
اولین کار مهم شما چه بود؟
فکر میکنم نقاشیهای کاغذ دیواری پرادا در فروشگاههای شاخص سوهو و لسآنجلس.
فرآیند شما هنگام کار چیست؟
من با کمی تحقیق برای رنگ و ترکیب شروع می کنم، سپس به طراحی و رنگ آمیزی می پردازم، بسته به پیچیدگی نقاشی، چند روز طول می کشد. من کاملاً باید موسیقی گوش کنم، من معمولاً تنها هستم که کار می کنم، بنابراین احساس می کنم که شرکت دارم.
ما متوجه شدیم که شما قبلا با پرادا کار کرده اید. آیا پرادا چیز خاصی درخواست کرد یا سلطنت آزاد به شما داده شد؟
من دو بار با آنها کار کردم، یکی برای عینک آفتابی مینیمال باروک بود، خلاصه کاملا رایگان بود. بار دوم مربوط به کاغذ دیواریهای آنها بود و خلاصه تقریباً به اندازهای بود، از نقطه شروع تصاویری که با بالاتنههای کلاسیک و جلدهای کاغذی تخیلی تزیین میکردند، پرترههای آبرنگی با اندازه بسیار نزدیک از مدلهای پرادا را نشان دادم و لباسها تفسیر شد. در یک حرکت امپرسیونیستی خودانگیخته تر.
الهامات شما چیست؟
اخیراً من زیاد به کارهای هوارد هوچکین، دیوید هاکنی، سیای تومبلی، جنی ساویل، کریستین شولر، ماتیس، لوکوربوزیه، لوئیس باراگان و دیگران نگاه میکنم. برای طراحانی که من عاشق Céline، Marni، Isa Arfen، Givenchy، Lanvin، Stella McCartney، Prada، Arthur Arbesser، Isabel Marant، 6eme Galerie، Miu Miu و اکنون Louis Vuitton از زمان حضور Nicolas Ghesquière هستم.
از نظر شما نقطه عطف حرفه ای تا کنون چیست؟
بسیار سخت است که آن را به یک برجسته کاهش دهیم. برای من زمانی که با پرادا کار کردم، زمانی که با بیانسه کار کردم، همچنین کاری که با ازرا پترونیو برای Le bon Marché انجام دادم، این یک رویا به حقیقت پیوست و اخیراً فرصت همکاری با اینز ون لامسوئرد و وینود ماتادین را داشتم. اولین کمپین مارلا با حضور میلا جووویچ.
چگونه سبک شخصی خود را در سه عبارت توصیف می کنید؟
DIY، گم شده و پیدا شده با کلاه.
وقتی کار نمی کنید، برخی از سرگرمی های شما چیست؟
من عاشق آشپزی، تماشای فیلم هستم و دوست دارم به خودم بگویم که ورزش هم یک سرگرمی است.
آیا می توانید در مورد پروژه های آینده ای که روی آن کار می کنید به ما بگویید؟
من در حال حاضر روی Faction کار می کنم، اولین نمایشگاه من در نیویورک با الهام از Diana Vreeland.
