Կառլ Լագերֆելդի հիշատակին. խորհրդանշական նորաձևության դիզայները, ով փոխեց արդյունաբերությունը

Կառլ Լագերֆելդի մահը ցնցեց նորաձևության ոլորտը և բոլորին տխրեցրեց նորաձևության աշխարհում: Նույնիսկ եթե դուք ուշադիր չեք հետևել տղամարդու աշխատանքին, հավանական է, որ դուք հիանում եք կամ նույնիսկ ունեք ապրանքանիշերի մի քանի կտոր, որոնց համար նա տվել է իր տաղանդները: Նորաձևության տները, ինչպիսիք են Tommy Hilfiger-ը, Fendi-ն և Chanel-ը, զարդարված են այս մարդու նախագծած կտորներով:

Այս հոդվածում մենք կանդրադառնանք այս դիզայների կյանքին և հակիրճ ակնարկ կներկայացնենք այն հրաշալի բաների մասին, որոնք նա ներդրել է նորաձևության աշխարհում: Նույնիսկ մահվան դեպքում, նրա լեգենդար նմուշները կապրեն և ոգեշնչված կլինեն նորաձևության նոր դիզայներների համար, ովքեր մտնում են արդյունաբերություն: Նա մահացել է Փարիզում 2019 թվականի փետրվարի 19-ին։ Մահվան պատճառը հայտարարվել է ենթաստամոքսային գեղձի քաղցկեղի բարդացումները։

Կարլ Լագերֆելդի վաղ կյանքը

Կառլ Օտտո Լագերֆելդը ծնվել է Գերմանիայի Համբուրգ քաղաքում: Ենթադրվում է, որ նա ծնվել է 1933 թվականի սեպտեմբերի 10-ին: Ավանգարդ դիզայները երբեք չի բացահայտել իր իրական ծննդյան օրը, ուստի սա զուտ ենթադրություն է: «T»-ը հանվել է նրա անունից՝ արդյունաբերության համար ավելի հարմար հնչելու համար:

Նրա հայրը մեծ գործարար էր և առողջ հարստություն էր վաստակել՝ խտացրած կաթ բերելով Գերմանիայի ազգ: Կառլը և այս երկու եղբայրներն ու եղբայրները՝ Թեան և Մարթան, մեծացել են հարուստ, և նրանց ծնողները խրախուսել են նրանց մասնակցել մտավոր գործունեությանը: Նրանք ճաշի ժամանակ քննարկում էին այնպիսի հիմնական թեմաներ, ինչպիսիք են փիլիսոփայությունը և հավանաբար երաժշտությունը, հատկապես հաշվի առնելով, որ իրենց մայրը ջութակահար էր:

Վաղ տարիքից էր, որ Լագերֆելդը սեր դրսևորեց նորաձևության և այն ձևավորելու արվեստի հանդեպ: Որպես երիտասարդ տղա, նա կտրում էր լուսանկարները նորաձևության ամսագրերից և հայտնի էր, որ քննադատում էր այն, թե ինչ էին հագնում իր դպրոցականները ցանկացած օրվա ընթացքում: Իսկ դեռահաս տարիքում Կարլը գլխիվայր կսուզվեր բարձր նորաձևության հուզիչ և դինամիկ աշխարհ:

Նորաձև սկիզբներ

Ինչպես շատ հեռատեսներ, նա գիտեր, որ իր ապագան Գերմանիայի Համբուրգից շատ հեռու է: Նա որոշել է տեղափոխվել մի վայր, որտեղ նորաձեւությունը թագավոր է` Փարիզ: Նա ստացավ ծնողների թույլտվությունը, ինչպես նաև նրանց օրհնությունը և ճանապարհ ընկավ դեպի հայտնի Լույսերի քաղաքը: Այդ ժամանակ նա տասնչորս տարեկան էր:

Նա այնտեղ ապրել էր ընդամենը երկու կարճ տարի, երբ դիզայնի մրցույթին ներկայացրեց իր էսքիզները և գործվածքների նմուշները: Զարմանալի չէ, որ նա զբաղեցրեց առաջին տեղը վերարկուների անվանակարգում և հանդիպեց մեկ այլ հաղթողի, որի անունը հավանաբար գիտեք՝ Իվ Սեն Լորան:

Շատ չանցավ, որ երիտասարդ Լագերֆելդը լրիվ դրույքով աշխատում էր ֆրանսիացի դիզայներ Բալմենի հետ՝ սկսելով որպես կրտսեր օգնական, իսկ հետո դառնալով նրա աշակերտը: Պաշտոնը ֆիզիկապես և հոգեպես պահանջկոտ էր, և երիտասարդ տեսլականը երեք տարի տքնաջան աշխատեց դրանում: Այնուհետև նա աշխատանքի անցավ նորաձևության մեկ այլ տանը, նախքան 1961 թվականին մենակ գնալու համարձակ որոշում կայացնելը:

Հաջողություն Կարլի համար

Բարեբախտաբար, բայց զարմանալի չէ, որ Կարլը շատ աշխատանք ուներ իր և իր հիանալի նախագծերի համար: Նա կձևավորեր հավաքածուներ այնպիսի տների համար, ինչպիսիք են Chloe-ն, Fendi-ն (նրան իրականում բերել էին ընկերության մորթու բաժինը վերահսկելու համար) և այլ հայտնի դիզայներների համար:

Նա հայտնի դարձավ ոլորտի առաջատարների և ինսայդերների շրջանում որպես մարդ, ով կարող էր նորարարություններ կատարել և ստեղծել ինքնաբուխ և ակնթարթային ձևավորում: Այնուամենայնիվ, նա ամենուր նորամուծություն գտավ՝ գնումներ կատարելով լու շուկաներից և հեծանվային հին հարսանյաց զգեստներով՝ դրանք ստեղծելով նոր և նույնիսկ ավելի գեղեցիկ բան:

80-ականներ և դրանից հետո

80-ականների լեգենդար տասնամյակում Կարլը հայտնի էր որպես նորաձևության արդյունաբերության հիմնական խաղացող: Նա սիրված էր մամուլի ներկայացուցիչների շրջանում, ովքեր հետևում էին տղամարդուն և փաստագրում նրա սոցիալական կյանքը և անընդհատ փոփոխվող ճաշակը: Նա հետաքրքիր ընկերներ էր պահում, որոնցից ամենանշանավորներից էր նկարիչ Էնդի Ուորհոլը։

Նա ձեռք բերեց «վարձու» դիզայների համբավ: Նա երբեք չէր մնա միայն մեկ դիզայների հետ շատ երկար. նա հայտնի էր նրանով, որ գնում էր մի լեյբլից մյուսը՝ տարածելով իր տաղանդը ամբողջ ոլորտում:

Նա ստեղծել է հաջողության ռեկորդ, որը սահմանում է ամենաբարձր չափանիշները նոր և փորձառու դիզայներների համար, որոնց ձգտում են: Chanel պիտակը փրկվեց տղամարդու կողմից, երբ նա արեց այն, ինչ քչերը կարող էին պատկերացնել, նա վերադարձրեց գրեթե մեռած պիտակը աշխույժ կյանք՝ բարձր նորաձևության պատրաստի հավաքածուով:

Հենց այդ ժամանակ էլ Լագերֆելդը ստեղծեց և թողարկեց իր սեփական լեյբլը, որի ոգեշնչումն այն էր, ինչ նա անվանեց «ինտելեկտուալ սեքսուալություն»: Առաջին մասը, հավանաբար, եկել է իր մանկությունից, որտեղ խրախուսվում էր ինտելեկտը, իսկ երկրորդը, հավանաբար, գալիս էր այն բանից, որ տեսել էր ամեն տեսակի նորաձևությունը աշխարհի թռիչքուղիներում՝ համեստության տարբեր մակարդակներում:

Բրենդն աճեց և զարգացավ՝ ձեռք բերելով համբավ որակյալ դերձակ ունենալու համար՝ համակցված համարձակ կտորների հետ, որոնք պատրաստ էին կրելու: Գնորդները կարող էին հագնել գեղեցիկ կարդիգաններ, օրինակ, որոնք պատրաստված էին վառ գույներով: Պիտակը ի վերջո վաճառվեց հայտնի Tommy Hilfiger ընկերությանը 2005 թվականին:

Ինչպես շատ մեծ արվեստագետներ, նորաձեւությունը միակ աշխարհը չէր, որտեղ նա դրսեւորեց իր տաղանդները: Նրա աշխատանքը անցավ լուսանկարչության և կինոյի ոլորտներ, և նա շարունակեց քրտնաջան աշխատել և պահպանել հագեցած գրաֆիկ:

Հենց 2011-ին նա նախագծեց ապակե իրեր շվեդական Orrefors-ի համար և նույնիսկ պայմանագիր ստորագրեց Macy's հանրախանութների ցանցի համար հագուստի գիծ ստեղծելու համար: Լագերֆելդը 2011 թվականի հուլիսին ասել է. «Համագործակցությունը մի տեսակ փորձություն է, թե ինչպես կարելի է նման հագուստ պատրաստել այդ գների միջակայքում… Macy's-ը կատարյալ հանրախանութ է ԱՄՆ-ում, որտեղ բոլորը կարող են գտնել այն, ինչ փնտրում են՝ չփչացնելով իրենց բյուջեն: »:

Այդ նույն տարին էր, որ նա արժանացավ Գորդոն Փարքսի հիմնադրամի մրցանակին՝ որպես նորաձևության դիզայներ, լուսանկարիչ և կինոռեժիսոր իր աշխատանքը ճանաչելու միջոց: Լագերֆելդն արձագանքեց այս բարձր պատվին` ասելով. «Ես այնքան հպարտ եմ և այնքան շնորհակալ, բայց երբեք չեմ ավարտել»: Նա շարունակեց նշել, որ ինքը տպավորված է եղել Փարքսի լուսանկարներով, երբ նա ուսանող էր:

Եվ, թերևս, ամենալավն այն է, որ նա 2015-ին բացեց իր սեփական խանութը Քաթարում, որտեղ լեգենդար կտորներ կան, որոնք հասանելի են գնման համար:

Կարլ Լագերֆելդի մահը

Երբ տղամարդը մոտեցավ իր 80-ականներին, Լագերֆելդը սկսեց դանդաղեցնել իր աշխատանքը: Ոլորտի ինսայդերները մտահոգված էին, երբ նա չներկայացավ մինչև 2019 թվականի սկզբին Փարիզում իր Chanel-ի նորաձևության ցուցադրությունների ավարտը, ինչը տունը կավճով հասցրեց նրա «հոգնածությունը»:

Շատ չանցավ, որ նա կյանքից հեռացավ՝ 2019 թվականի փետրվարի 19-ին։

Հետմահու փառք

Նույնիսկ իր մահից հետո Կառլ Լագերֆելդը շարունակում է մնալ նորաձևության աշխարհի վերնագրերը:

Շատերը մտածում էին, թե ով է լինելու դիզայների մոտ 195 միլիոն դոլար կարողությունը: Պատասխանը ոչ այլ ոք է, քան Շուփետը՝ բիրմանյան կատուն, որին այնքան շատ էր սիրում Լագերֆելդը:

NBC News-ը հայտնում է, որ նրա կատուն Շուետեն ժառանգել է այս գումարի մի մասը: Լագերֆելդը նախկինում ասել էր, որ իր կատուն «ժառանգորդ է»։ «…Նա, ով հոգ կտանի նրա մասին, չի լինի դժբախտության մեջ», - ասել է նա 2015 թվականին տված հարցազրույցում:

Նա աղախիններ էր վարձում իր սիրելի ընտանի կենդանուն խնամելու համար և նույնիսկ նրան համարում էր լրիվ դրույքով աշխատանք։ Շուետեն ապրում էր շքեղ կյանքով, և այսօր ունի մոտ քառորդ միլիոն Instagram-ի հետևորդ, ինչպես նաև 50,000 հետևորդ Twitter-ում:

Սա չի նշանակում, որ Շուետեն մինչ ժառանգությունը մնացել էր առանց սեփական փողի: Տարբեր մոդելային համերգների շնորհիվ կատուն ավելի քան 3 միլիոն դոլար է վաստակել։ Նա կավելացնի իր արդեն իսկ էպիկական հարստությունը:

Վերջնական հավաքածու

Այս գրելու պահին Կառլ Լագերֆելդի վերջնական հավաքածուն դեբյուտվեց Chanel-ի համար: Այն ներկաների կողմից նկարագրվեց որպես խաղաղ լեռնային գյուղում անցկացրած գեղեցիկ ձմեռային օրով ոգեշնչված և ներկայացվեց 2019 թվականի մարտի 5-ին:

Հավաքածուն առանձնանում է այնպիսի դիզայնով, ինչպիսին է հանդստութը, թարթանը և մեծ չեկերը: Մոդելները քայլում էին ձյան ցրված զանգվածի միջով՝ հագած թվիդից կոստյումներ, որոնք առնականության շունչ էին հաղորդում: Տաբատները լայն կտրվածքով էին և կրում էին գոտկատեղին, ինչպես շատերը սովոր են անել այսօրվա տաբատների և ջինսերի հետ: Կտորները բարելավվում էին այնպիսի պարագաներով, ինչպիսիք են բարձր օձիքները կամ շալ օձիքները, կամ նույնիսկ մանրանկարչության թիկնոցները, և ցուցադրվում էին այնպիսի դետալներ, ինչպիսիք են արհեստական մորթուց լապտերը: Թվիդի բաճկոնները կտրված էին հաստ, բրդյա հյուսով, թողնված հում կամ հյուսված:

Մի քանիսը բացված օձիքներ էին: Կային նաև տրիկոտաժե պուլովերներ, որոնք չափազանց մեծ էին և փափուկ, իսկ դահուկների սվիտերները ներկայացված էին բյուրեղյա ասեղնագործությամբ։ Կային նաև կարդիգաններ, որոնք զարդարված էին ոգեշնչող գեղեցիկ լեռների մոտիվներով։ Հավաքածուն լավագույնս կարելի է բնութագրել որպես դահուկների հագուստի և քաղաքային նորաձևության գեղեցիկ հարսանիք: Մոդելները նաև հարդարված էին մեծ զարդերով, որոնցից մի քանիսը ներկայացնում էին լեգենդար Double C դիզայնը, որը հանդիսանում է Chanel ապրանքանիշը:

Կարլ Լագերֆելդը, անշուշտ, կկարոտի, երբ խոսքը վերաբերում է նորաձևության աշխարհին: Այնուամենայնիվ, նրա հիշողությունը կապրի, և նա հավերժ կմնա ոգեշնչում, երբ խոսքը վերաբերում է նոր և գալիք դիզայներներին: Նրա նվաճումները, անշուշտ, կլինեն ռեկորդային գրքերի համար: Նրա մահը շատերին ցավ պատճառեց, բայց միևնույն ժամանակ նորաձևության աշխարհը բախտ ունեցավ ունենալ նրա տաղանդը: