Hunter og Gatti á Miami sýningu þeirra með Pharrell, Toni Garrn (einkarétt)

Anonim

Toni Garrn eftir Hunter & Gatti. (L) Endurunnin útgáfa (R) Upprunaleg

Skapandi tvíeykið Hunter & Gatti hefur sameinað ástríðu sína fyrir málun og ljósmyndun í eitt verkefni með sýningunni „I Will Make You a Star“. Myndirnar eru sýndar á Art Basel í Miami í þessum mánuði frá 1. desember til 30. desember á KATSUYA by Starck, myndirnar taka tískuljósmyndun þeirra af athyglisverðum persónum eins og Pharrell Williams, Diane Kruger, Toni Garrn, Anja Rubik og Bruno Mars og fara yfir myndirnar með „yfir -málverk“ svipað og grímur sem hylja andlit myndefnisins. Innblásin af nýexpressjónískum listaverkum Jean-Michel Basquiat, er strigaverkunum ætlað að „gefa eilíft líf“ upprunalegu myndunum. FGR gafst nýlega tækifæri til að ræða við Hunter & Gatti (aka Cristian Hunter og Martin Gatti) um sýninguna og hvað hvetur verk þeirra innblástur.

Við elskum tillöguna um að brjóta fegurð [frægrar persónu], breyta andlitinu og gera það næstum óþekkjanlegt, reyna að sýna að þú veist ekki hver þessi manneskja er.

Hver er innblásturinn á bak við sýninguna? Hvað gerir það frábrugðið öðrum sem þú hefur gert?

Innblásturinn á bak við sýninguna tengist löngun okkar til að hleypa nýju lífi í hefðbundið ljósmyndaform og gefa því nýja merkingu. Það er ákveðin hugmynd um mannát í tískuheiminum, þar sem mynd sem gæti talist mikilvæg eða byltingarkennd í dag getur auðveldlega gleymst á morgun. Þar að auki lifum við augnablik þar sem að vera auglýsing er mikilvægara en að vera skapandi. Þess vegna byrjuðum við að mála yfir myndirnar okkar fyrir þremur árum. Þetta var tilraun til að viðhalda gróðureldahraða tískunnar og hröðum hringrásum strauma, finna nýja merkingu og gefa myndunum okkar eilíft líf. Og á vissan hátt gera þau mannlegri með því að nota hendurnar, málverkin og allt.

Nánar tiltekið, fyrir „I Will Make You A Star“, nýjustu seríu okkar af ofmáluðum portrettmyndum fræga fólksins, vorum við innblásin af nýexpressjónískum málverkum Jean-Michel Basquiat. Ætlun okkar var að kanna hverfulleika frægðarinnar og takmörk dægurmenningar, sameina edrú svarthvítu portrettmyndirnar okkar með innyflum styrk Basquiat sem umbreytir þeim í eitthvað einstakt og tímalaust.

Pharrell eftir Hunter & Gatti. (L) Endurunnin útgáfa (R) Upprunaleg

Af hverju heitir hún „I Will Make You a Star“?

Fyrsti neistinn kviknaði þegar horft var á heimildarmynd um Basquiat. Þegar Basquiat steig sín fyrstu skref í listinni kom Rene Ricard, mikilvægur listaverkasali sem sá verk hans í veislu, til hans og sagði honum: „Ég mun gera þig að stjörnu“. Basquiat reis ekki aðeins sem frábær málari, heldur einnig sem sendiherra nýrrar leiðar til að skilja list – listamanninn sem orðstír, sem vinsæl helgimynd. Listasenan í New York notaði Basquiat sem leið til að endurskilgreina mörk listarinnar, sem nýja leið til að selja hana. Þess vegna fannst okkur að á sama hátt og tímarit nota myndirnar okkar til að selja fleiri tölublöð eða listiðnaðurinn notar ímynd og helgimynda persónu Basquiat til að selja list sína, gætum við notað Basquiat til að selja myndirnar okkar og gefa nýja líf fyrir þá...Stjörnurnar og fyrirsæturnar sem við myndum verða, á þennan hátt, ný stjarna, endurskilgreind með því að nota andlitsmyndir Basquiats sem innblástur okkar.

Af hverju að teikna yfir andlit fræga fólksins?

Við höfum áður gert fjölmargar svarthvítar portrettmyndir af frægum og fyrirsætum... Þér finnst kannski að þú getir í raun kynnst persónunum sem sýndar eru, en sannleikurinn er sá að þetta eru bara myndir; þú getur ekki séð innsýn í raunverulegu manneskjuna á bak við myndina. Þú hefur á tilfinningunni að þú þekkir manneskjuna vegna þess að hann er frægur, en í rauninni veist þú ekkert um hann. Ekkert kemur út úr þessum myndum, fyrir utan fallegar myndirnar af frægu persónunum. Francis Bacon hefur sagt að „Starf listamanns er alltaf að dýpka leyndardóminn. Jafnvel innan fallegasta landslagsins, í trjánum, undir laufblöðunum, eru skordýrin að éta hvert annað; ofbeldi er hluti af lífinu." Þess vegna elskum við hugmyndina um að mála yfir myndirnar okkar. Andlitsmyndir Basquiat eru hráar, innyflum, sterkar... Við elskum tillöguna um að brjóta fegurðina, breyta andlitinu og gera það næstum óþekkjanlegt, að reyna að sýna að þú veist ekki hver þessi manneskja er. Eins og Bacon segir þá þurfum við að fara djúpt í kjarna persónunnar og sýna að það er eitthvað djúpt, óljóst í okkur öllum. Okkur langaði að gefa myndunum okkar nýja sál, leika okkur bara með andstæðu þess sem við sjáum... Þetta er eins og öskur, svar við því hvers vegna fara djúpt inn í leyndardóminn um þetta allt saman.

Karmen Pedaru eftir Hunter & Gatti. (L) Endurunnin útgáfa (R) Upprunaleg

Hvernig talar verk Basquiat til þín?

Andlitsmyndirnar af Basquiat eru sterkar, leiðandi og með miklu ofbeldi... Við elskum andstæðuna á milli málverka hans og fallegra en edrú svarta og hvíta stjörnumyndanna okkar. En við fylgdum ekki nákvæmlega litatöflunni sem Basquiat notaði í upprunalegu listaverkunum. Fyrir utan svart og hvítt, notuðum við bara rauða, mismunandi rauða tóna, sem táknar blóð, til að reyna að kafa inn í mannlegt eðli og fá þessa sterku tilfinningu.

Finnst þér tískuljósmyndun vera list?

Þetta er mjög afstætt; tískumynd getur haft tilgang, sál fyrir utan að sýna bara föt... Það sem við erum að reyna að gera er að sýna fram á að tískuljósmyndun getur verið list, en hún getur líka verið bara auglýsingavara.

Hvað vonar þú að fólk taki frá þessari sýningu?

Ef við lítum á þessar myndir í núverandi félags-pólitísku samhengi okkar, þá hefur allt hugtakið miklu meira vit... Nú á dögum deila allir myndum, allir nota Instagram eða Facebook til að sýna eitthvað sem oftast er ekki raunverulegt augnablik heldur eitthvað tilbúið bara fyrir myndin... augnablik fegurðar sem var til staðar bara fyrir þessa mynd, falskt bros, osfrv... Málverkin okkar reyna að leika sér með þessa hugmynd; ekkert sem þú sérð er raunverulegt, því á bak við hverja mynd leynast alltaf óendanlega samhliða veruleiki manneskjunnar sem þú horfir á.

Lestu meira