今Netflixでストリーミングしている、30分シリーズの「ガールボス」はNastyGalの創設者の架空の物語を語っていますソフィアアモルーソのヴィンテージの売り手から数百万ドルの成功へと上昇します。ブリット・ロバートソン 2006年から2008年にかけてサンフランシスコを舞台にしたカラフルな物語でソフィアの役割を果たします。もちろん、物語はファッションに焦点を当てているため、ショーはスタイルの最前線で配信する必要がありました。 「ガールボス」コスチュームデザイナーオードリーフィッシャー最近、FGRとの独占インタビューでストーリーの装備についてオープンになりました。彼女のお気に入りの衣装から本物のソフィアとの仕事、そして中途半端な服装への挑戦まで、以下の完全なQ＆Aをご覧ください。
「私がキャラクターソフィアのために作成した各衣装は、ユニークでカジュアルでシックなステートメントを持っている必要がありました。たとえ彼女がアパートでぶらぶらしているだけでも、彼女の衣装は彼女の個人的なスタイルへの取り組みについてボリュームを語らなければなりませんでした。」 —オードリー・フィッシャー
インタビュー：「ガールボス」のコスチュームデザイナー、オードリーフィッシャー
衣装デザインを始めたきっかけは？あなたの教育は何でしたか？
幼い頃から、自分や友達、家族のためにコスチュームを作っていました。衣装デザインへの私の道は、学術的ではありませんが、直感的で創造的かつ系統だったものでした。しかし大学では、言語に惹かれ、英文学とドイツ語を学びました。私は演劇に魅了され、ドラマツルギーと演劇研究のキャリアに興味を持っていました。
卒業後、私はその夢を追求し、ニューヨーク市の2つの著名な前衛劇場でインターンシップを上陸させ、その後、ニューヨーク大学のティッシュ芸術部で大学院を卒業して教育を続けました。そして、非常にやりがいのある大学院プログラムでも、暇なときに衣装を作っていました。それはすべてつながっていました：私は衣装がどのように物語を語ることができるかに興味がありました。
私がアートクラスのために作っていたいくつかの演劇の帽子に基づいて、私のティッシュプログラムのドイツ人監督は、イーストビレッジ劇場での「メデア」の彼女の制作のための衣装をデザインするように私に頼みました。コスチュームが私の情熱と職業の両方になり、1990年代初頭に最初の小さいながらもエキサイティングな作品ができたのはそのときです。
古着はNastyGalのストーリーの大部分を占めているので、古着をたくさん使いましたか？
もちろん！ソフィアの物語は古着の棚と棚の上に構築されているので、その歴史を称えるためにキャラクターソフィアのクローゼットを作るデザイナーとしての私の使命でした。ソフィア自身はセクシーで力強い1970年代のシルエットを好み、彼女の本と脚本の両方で、お気に入りの赤いジーンズやその東西の革のジャケットなど、私がショーで再現した非常に具体的な詳細への言及がありました。
私はお気に入りのヴィンテージショップをすべて探し、何年も一緒に働いてきたベンダーに連絡を取り、ブリットが描いたソフィアに役立つ作品を見つけました。ブリットではできるだけヴィンテージを使用しようとしましたが、スタントや雨のために特定の作品の倍数、写真のダブルなど、テレビ制作に特別なニーズがある場合があります。その場合は、現代的な作品を使用しようとします。 70年代に触発されました。また、私はブリットのためにたくさんのコスチュームを作りました…そしてそれは私が俳優、シーンそしてキャラクターのために働くものを本当にデザインすることができるので常に最もやりがいがあります…トリプルクラウン！
ソフィアアモルーソはショーの衣装に対してどのくらいのインプットを持っていましたか？
ソフィア・アモルーソは最初から、彼女の時間、彼女の個人的な写真を共有し、彼女が人生のその間に着ていた実際の服を私に見せてくれて、とても寛大でした！彼女は、2000年代半ばにサンフランシスコでぶらぶらしていた彼女と彼女のシックな友達の素晴らしいスナップショットのライブラリを制作に提供しました。それらの写真は私にとって素晴らしいロードマップでした。とても刺激的です。
しかし、ソフィアが私にくれた最も強力なツールは、彼女自身の（顎を落とす）クローゼットの中を歩くことでした！早い段階で、私は彼女の優雅な家に行きました…そして私たちは飛び込みました。私はすべての写真を撮り、「ソフィア聖書」を作りました。彼女のデザインへの愛の弧を私に説明するのに役立った、大切な、そして新しいアイテム。インスピレーションが必要になるたびに、私はその聖書をスクロールして、ショーの別の素晴らしいシーンのためにブリットに服を着せるのに必要な火花を見つけました。
ショーは10年前に設定されただけなので、2006年から2008年のファッションの時代からルックスをまとめるのは挑戦でしたか？当時のトレンドに注目したいですか？
はい。最近のファッションのシルエットは、視聴者がすぐに認識できるものではありません。たとえば、私たちは皆、1950年代からの60年前のファッション、つまり小さなウエスト、プードルスカートの視覚的な速記を持っています。そして最近の1980年代でも-ショルダーパッド！しかし、現在の時間に近づくほど、一般的に、シルエットはまだ認識可能になったり、簡単に名前が付けられたりしていません。
50年後、2000年代半ばのシルエットは、ハロウィーンの大人気になるかもしれません。中学生には、独自の強いトレンドと仕立てのフレアがありました。トラックの帽子、皮肉なTシャツ、ファッションのカウボーイシャツ、ローカット、ワイドウエストバンドのブーツカットジーンズ、サテンのカーゴパンツ、長い農民のスカート、小さなベスト、クロップドジーンズのジャケット…私は続けることができました。私はバックグラウンドのパフォーマーに力強い中途半端な外観を描き、その時代の作品をグラウンディングしようとしました。そして、ソフィアの70年代の外観、アニーのレトロな雰囲気、そして男性のより時代を超越した外観に焦点を当てました。
衣装デザインを始めようとしている人にどのようなアドバイスをしますか？
私のアドバイスはいつも同じです：飛び込んでください。あなたの情熱に従ってください。責任を持って親切にしてください。どのような関係がよりエキサイティングなデザインの仕事につながるかわからないので、すべての機会に「はい」と言ってください。あなた自身をあなたのチームに不可欠なものにしてください！最も創造的なアイデアを思い付く！そして、喜んでください…生計を立てるための衣装をデザインしようと努力することは、まっすぐなことであり、公式の喜びです。とてもガールボス！
セットでのコラボレーションはどうでしたか？
Girlbossは、私がKay Cannonや作家と協力し、彼らの素晴らしい脚本に触発され、他のクリエイティブ部門の責任者と緊密に協力してこの物語をサポートし、ソフィアの正直でソウルフルな旅に活気を与えてくれました。そして、私自身の素晴らしいチーム、アシスタントデザイナーのクリスティンハーグ、スーパーバイザーのサラカストロ、キーコスチュームの橘有希、コスチュームバイヤーの正岡真由美、セットコスチュームのニックとロリー、エクストラバイヤー、PAのロスとゾアはすべてあなたの詳細な世界を作ることに専念していました画面で見てください！
ショーで一番好きだったのは何ですか、それとも最も目立つものは何ですか？
たくさんの個性的なルックスの中からお気に入りを選ぶのは難しいです！私がキャラクターソフィアのために作成した各衣装は、ユニークでカジュアルなシックなステートメントを持っていなければなりませんでした。彼女がちょうど彼女のアパートでぶらぶらしていたとしても、彼女の衣装は彼女の個人的なスタイルへのコミットメントについてボリュームを語らなければなりませんでした。
しかし、それがこの物語を超越し、本物のソフィアでウィンクする方法について私が本当に愛しているコスチュームは、私たちがブリットのために作ったデニムジャンプスーツです。それはSOソフィアで、手袋のようにフィットし、超シックなファッションの「仕事」のユニフォームのようです。特に本物のソフィアは、彼女の現在の生活の中でいつもジャンプスーツをそのようなパナッシュで揺さぶるので、私はキャラクターのためにデニムのジャンプスーツを作りたいと思っていました！そのため、その衣装は、架空のソフィアと本物のソフィアをつなぐ、シックで幸運な魅力でした。