ნახევარსაათიანი სერია „Girlboss“ ახლა ნეტფლიქსზე გადის, ნასტი გალის დამფუძნებლის გამოგონილ ისტორიას მოგვითხრობს. სოფია ამორუსოს ვინტაჟური გამყიდველიდან მრავალმილიონ დოლარიან წარმატებამდე ამაღლება. ბრიტ რობერტსონი იღებს სოფიას როლს ფერად ზღაპარში, რომელიც ვითარდება სან-ფრანცისკოში 2006 წლიდან 2008 წლამდე. და რა თქმა უნდა, რადგან სიუჟეტი ფოკუსირებულია მოდაზე, შოუს სტილის ფრონტზე უნდა მიეტანა. "Girlboss" კოსტიუმების დიზაინერი ოდრი ფიშერი ახლახან FGR-თან ექსკლუზიურ ინტერვიუში ამ ამბის მოწყობის შესახებ გაიხსნა. მისი საყვარელი სამოსიდან დაწყებული ნამდვილ სოფიასთან მუშაობამდე და შუა ტანის ჩაცმის გამოწვევამდე, აღმოაჩინეთ სრული კითხვა-პასუხი ქვემოთ.
”თითოეული ჩაცმულობა, რომელიც მე შევქმენი პერსონაჟ სოფიასთვის, უნდა ჰქონოდა უნიკალური, შემთხვევითი დახვეწილი განცხადება - მაშინაც კი, თუ ის უბრალოდ თავის ბინაში ტრიალებდა, მისი კოსტიუმი კარგად უნდა მეტყველებდეს მის ერთგულებაზე პირადი სტილისადმი.” -ოდრი ფიშერი
ინტერვიუ: კოსტიუმების დიზაინერი ოდრი ფიშერი ფილმში "Girlboss"
როგორ დაიწყეთ კოსტუმების დიზაინი? როგორი განათლება გქონდა?
ბავშვობიდან ყოველთვის ვაკეთებდი კოსტიუმებს ჩემთვის, მეგობრებისა და ოჯახისთვის. ჩემი გზა კოსტუმების დიზაინისკენ იყო ინტუიციური, კრეატიული და მეთოდური, თუმცა არა აკადემიური. თუმცა კოლეჯში მე მიზიდავდა ენა და ვსწავლობდი ინგლისურ ლიტერატურასა და გერმანულს. გატაცებული ვიყავი თეატრით და მაინტერესებდა დრამატურგიისა და თეატრმცოდნეობის კარიერა.
სკოლის დამთავრების შემდეგ ამ ოცნებას განვახორციელე, გავიარე სტაჟირება ნიუ-იორკში ორ ცნობილ ავანგარდულ თეატრში, შემდეგ კი დავიწყე სწავლა ნიუ-იორკში, ტიშის ხელოვნების სკოლაში, რათა გამეგრძელებინა სწავლა. და ჩემს უკიდურესად რთულ სამაგისტრო პროგრამაშიც კი, თავისუფალ დროს ვაკეთებდი კოსტიუმებს. ეს ყველაფერი ერთმანეთთან იყო დაკავშირებული: მაინტერესებდა, როგორ შეიძლება კოსტუმებმა ისტორიების მოყოლა.
რამდენიმე თეატრალურ ქუდზე დაყრდნობით, რომელსაც ვაკეთებდი ხელოვნების გაკვეთილზე, გერმანელმა რეჟისორმა ჩემს Tisch-ის პროგრამაში მთხოვა დამეპროექტებინა კოსტიუმები მისი დადგმისთვის „მედეა“ ისტ სოფლის თეატრში. სწორედ მაშინ გახდა კოსტიუმები ჩემი გატაცებაც და პროფესიაც, 1990-იანი წლების დასაწყისში პირველი პატარა, მაგრამ საინტერესო ნაწარმოებით.
ვინაიდან ვინტაჟური ტანსაცმელი Nasty Gal-ის ისტორიის დიდი ნაწილია, გამოიყენე ბევრი ვინტაჟური ცალი?
Რა თქმა უნდა! სოფიას ისტორია აგებულია ვინტაჟური ტანსაცმლის თაროებზე და თაროებზე, ამიტომ ჩემი, როგორც დიზაინერის, კარადის აგება იყო ამ ისტორიის პატივისცემა. თავად სოფიას ემხრობოდა 1970-იანი წლების სექსუალურ და ძლიერ სილუეტს და მის წიგნშიც და სცენარშიც იყო მითითებები ძალიან კონკრეტულ დეტალებზე, რომლებიც მე ხელახლა შევქმენი ჩვენს შოუში, როგორც ეს საყვარელი წითელი ჯინსი…და ის East West-ის ტყავის ქურთუკი!
მე დავათვალიერე ყველა ჩემი საყვარელი ვინტაჟური მაღაზია და მივმართე მოვაჭრეებს, რომლებთან ერთადაც წლების განმავლობაში ვმუშაობდი, რათა მეპოვა ნამუშევრები, რომლებიც გამოდგება ჩვენი სოფიასთვის, რომელიც ასახავს ბრიტს. ვცდილობდი, რაც შეიძლება მეტი ვინტაჟი გამომეყენებინა ბრიტზე, მაგრამ ზოგჯერ სატელევიზიო წარმოებას განსაკუთრებული საჭიროებები აქვს, მაგალითად, ტრიუკის, წვიმის, ან ფოტო ორეულის გამო გარკვეული ნაწილის გამრავლება… ასე რომ, ამ შემთხვევაში ვეცდები გამოვიყენო თანამედროვე ნამუშევრები. იყო 70-იანი წლების შთაგონებული. გარდა ამისა, მე ავაშენე ბევრი კოსტიუმი ბრიტისთვის...და ეს ყოველთვის ყველაზე მომგებიანია, რადგან მე ნამდვილად შემიძლია დავხატო ის, რაც მუშაობს მსახიობზე, სცენაზე და პერსონაჟზე...სამმაგი გვირგვინი!
რამდენი წვლილი შეიტანა სოფია ამორუსომ შოუს კოსტიუმებში?
სოფია ამორუსო თავიდანვე ძალიან გულუხვად აზიარებდა თავის დროს, პერსონალურ ფოტოებს და მაძლევდა საშუალებას მენახა რეალური ტანსაცმელი, რომელიც ეცვა მისი ცხოვრების იმ პერიოდში! მან პროდუქციას მისცა მისი და მისი ელეგანტური მეგობრების საოცარი კადრების ბიბლიოთეკა, რომლებიც 2000-იანი წლების შუა ხანებში ცხოვრობდნენ SF-ში და ეს ფოტოები ჩემთვის შესანიშნავი საგზაო რუკა იყო. ძალიან შთამაგონებელი.
მაგრამ ყველაზე მძლავრი ინსტრუმენტი სოფიამ მომცა, იყო გასეირნება საკუთარ კარადაში! ადრევე მივედი მის ელეგანტურ სახლში...და მერე ჩავვარდით. მე გადავიღე ყველაფერი და გავაკეთე "სოფია ბიბლია" - ალბომი ყველა ამ ტანსაცმლისგან: რამდენიმე ვინტაჟი ეცვა მის პირად ფოტოებში, ბევრი ცალი უბრალოდ სანუკვარი და უფრო ახალი ნივთები, რომლებიც დამეხმარა გამომეჩინა მისი დიზაინის სიყვარულის რკალი. ყოველთვის, როცა შთაგონება მჭირდებოდა, ამ ბიბლიას ვათვალიერებდი და ვპოულობდი იმ ნაპერწკალს, რომელიც მჭირდებოდა ბრიტის ჩაცმისთვის შოუში კიდევ ერთი შესანიშნავი სცენისთვის.
იმის გამო, რომ ჩვენება მხოლოდ ათი წლის წინ ტარდება, იყო თუ არა გამოწვევა 2006-2008 წლების მოდის ეპოქიდან გარეგნობის შერწყმა? გინდოდათ იმ დროის ტენდენციებზე ფოკუსირება?
დიახ. უახლესი მოდის სილუეტები არც ისე მყისიერად ამოსაცნობია მაყურებლისთვის. მაგალითად, ჩვენ ყველას გვაქვს ვიზუალური მოკლე ხელი 1950-იანი წლების 60 წლის მოდისთვისაც კი - წვრილი წელი, პუდელის ქვედაკაბა; და კიდევ უფრო უახლესი 1980-იანი წლებისთვის - მხრების ბალიშები! მაგრამ რაც უფრო უახლოვდებით ჩვენს ამჟამინდელ დროს, ზოგადად სილუეტი ჯერ კიდევ არ გახდა ისეთი ცნობადი ან ადვილად დასახელებული.
50 წელიწადში, 2000-იანი წლების შუა სილუეტი შესაძლოა ჰელოუინის უზარმაზარ ფავორიტად იქცეს! შუა კლასელებს ჰქონდათ საკუთარი ძლიერი ტენდენციები და სასრიალო ელფერები: სატვირთო მანქანების ქუდები, ირონიული მაისურები, მოდური კოვბოის მაისურები, დაბალწელიანი, ფართო წელის ჩექმის მოჭრილი ჯინსები, ატლასის კარგო შარვლები, გრძელი გლეხური კალთები, პატარა ჟილეტები, ჯინსის ქურთუკები... შემეძლო გამეგრძელებინა. მე ვცდილობდი შემსრულებლების ფონზე დამეხატა ძლიერი შუალედური იერი, დამემკვიდრებინა ნაწარმოებები იმ დროისთვის და ყურადღება გავამახვილე სოფიას 70-იანების იერსახეზე, ანის რეტრო ატმოსფეროზე და ბიჭების უფრო დროულ იერზე.
რა რჩევას მისცემდით მათ, ვინც ეძებს კოსტუმების დიზაინის დაწყებას?
ჩემი რჩევა ყოველთვის ერთია: ჩაყვინთეთ. მიჰყევით თქვენს ვნებას. იყავი პასუხისმგებელი და კეთილი. თქვით დიახ ყველა შესაძლებლობას, რადგან არასოდეს იცით, რა ურთიერთობები გამოიწვევს უფრო საინტერესო დიზაინის სამუშაოებს. გახადე შენი გუნდი შეუცვლელი! მოიფიქრეთ ყველაზე კრეატიული იდეები! და იყავით ხალისიანი…იმიტომ, რომ საარსებო კოსტუმების დიზაინის სწრაფვა პირდაპირი, ოფიციალური სიხარულია. ძალიან გოგო ბოსი!
როგორი იყო თანამშრომლობა გადასაღებ მოედანზე?
Girlboss იყო ჩემი თანამშრომლობა ქეი ქენონთან და მწერლებთან, შთაგონებული მათი წარმოუდგენელი სცენარებით და მჭიდროდ ვთანამშრომლობდი სხვა შემოქმედებითი განყოფილების ხელმძღვანელებთან ამ ისტორიის მხარდასაჭერად, სოფიას გულწრფელი, სულიერი მოგზაურობით. და ჩემი საკუთარი ვარსკვლავური გუნდი - დიზაინერის თანაშემწე ქრისტინე ჰაგი, ზედამხედველი სარა კასტრო, მთავარი კოსტუმერი იუკი ტაჩიბე, კოსტიუმების მყიდველი მაიუმი მასაოკა, Set Costumers Nick and Lorie, Extra Buyers და PAs Ross and Zoa - ყველანი მიძღვნილი იყვნენ იმ დეტალური სამყაროს შესაქმნელად, რომელიც თქვენ გაქვთ ნახეთ ეკრანზე!
რომელი იყო თქვენი საყვარელი სახე შოუდან ან ყველაზე მეტად გამორჩეული?
ძნელია ამდენ გამორჩეულ სახეს შორის საყვარელის არჩევა! თითოეულ ჩაცმულობას, რომელიც მე შევქმენი პერსონაჟ სოფიასთვის, უნდა ჰქონოდა უნიკალური, უჩვეულოდ ელეგანტური განცხადება. მაშინაც კი, თუ ის მხოლოდ თავის ბინაში ტრიალებდა, მის კოსტიუმს უხდებოდა საუბარი მისი პირადი სტილისადმი ერთგულების შესახებ.
მაგრამ კოსტუმი, რომელიც მე ნამდვილად მიყვარს იმის გამო, თუ როგორ სცილდება ამ ამბავს და თვალებს აკრავს ნამდვილ სოფიას, არის ჯინსის კომბინეზონი, რომელიც ჩვენ ავაშენეთ ბრიტისთვის. ეს ისე სოფიაა, ხელთათმანივით ჯდება და სუპერ chic მოდის "სამუშაო" ფორმას ჰგავს. ვიცოდი, რომ პერსონაჟისთვის ჯინსის კომბინეზონის შექმნა მინდოდა, განსაკუთრებით იმიტომ, რომ ნამდვილი სოფია თავის ამჟამინდელ ცხოვრებაში ყოველთვის ამხელა კომბინეზონს! ასე რომ, ეს კოსტუმი იყო ელეგანტური, იღბლიანი ხიბლი, რომელიც აკავშირებდა გამოგონილ და რეალურ სოფიას.