7 zaskakujących faktów dotyczących mody, których prawdopodobnie nie znałeś

Anonim

7 zaskakujących faktów dotyczących mody, których prawdopodobnie nie znałeś

Jeśli chodzi o modę, trendy przychodzą i odchodzą. Od czasów starożytnych do dziś świat stylu i piękna przeszedł wiele zmian. Tutaj przyjrzymy się nieco niezwykłym przypisom historii mody. Od rywalizacji projektantów po zabójcze trendy i powszechne nieporozumienia — odkryj poniżej siedem szalonych faktów o modzie.

Klapy nie nosiły grzywki

Zdjęcie: Pixabay

Kiedy myśli się o stylu lat 20., powszechnym wyborem jest sukienka z frędzlami. Ale tak nie jest według Beverley Birks, kuratora wystaw, który rozmawiał z Rackedem w 2017 roku. „Fringe nie była najczęstszą rzeczą, jaką widziałeś w latach dwudziestych. To byłyby koraliki lub hafty – ujawnia. Podobnie jak w przypadku wielu rzeczy, można to powiązać z Hollywood. Filmy, których akcja toczy się w latach 20., ale powstały w latach 50., nabrały nowoczesnych interpretacji stylu retro. Niemniej jednak mit o klapach noszących grzywkę trwa do dziś.

Fundacja została wykonana z ołowiu

Portret królowej Elżbiety I

W dzisiejszych czasach konsumenci są bardziej świadomi toksycznych chemikaliów stosowanych w produktach do makijażu. Ale w czasach starożytnych aż do XIX wieku proszek na bazie ołowiu był modny. Portrety znanych postaci, takich jak Królowa Elżbieta I mają twarze o bladej, mlecznobiałej skórze. Wiele osób używało podkładu Ceruse, który zawierał biały ołów jako główny składnik, aby uzyskać ten efekt.

Co ciekawe, królowa Elżbieta I użyła podkładu do pokrycia blizn, które powstały po ataku ospy w wieku 20 lat. Zatrucie ołowiem może ostatecznie doprowadzić do śmierci, a jego działanie trwa latami. Cierpiący mieli różne objawy, takie jak bezsenność, bóle głowy, paraliż i, jak na ironię, przebarwienia skóry.

Coco Chanel i Elsa Schiaparelli pokłócili się

Dziś Chanel jest jednym z najbardziej znanych nazwisk w modzie. Ale w latach 30. projektanci Gabrielle „Coco” Chanel oraz Elsa Schiaparelli byli zaciekłymi rywalami. Schiaparelli była znana z tworzenia projektów modowych w porównaniu do swoich rówieśników. „Oczywiście byli rywalami, którzy prywatnie potępiali się nawzajem słabymi pochwałami. Twierdzi się również, że Chanel kiedyś udało się podpalić Schiaparelliego” – powiedzieli Harper’s Bazaar biografowie Chanel i Schiaparelli, Rhonda K. Garelick i Meryle Secrest.

Chanel określiła kiedyś Schiaparelliego jako „tego włoskiego artystę, który robi ubrania”. Po II wojnie światowej to dom Chanel odniósł sukces, a firma Schiaparelli zbankrutowała i zamknęła ją w 1954 roku. W 2013 roku marka Schiaparelli została oficjalnie wznowiona pod kreatywnym kierownictwem Marco Zaniniego.

Puma i Adidas narodziły się z rywalizacji rodzeństwa

(Góra) Adidas Sneakers (Dół) Puma Sneakers

Dziś adidas i Puma są znane jako dwie najbardziej znane marki sneakersów. Ale czy wiesz, że obie marki zostały stworzone przez braci? W latach dwudziestych. bracia niemieccy Adolfa oraz Rudolf Dassler założył firmę obuwniczą. Szybko odniosła sukces, ale rosnące napięcia doprowadziły do rozdzielenia firmy na dwie części w 1948 roku.

Większość relacji przytacza incydent podczas II wojny światowej, kiedy niemieckie miasto Herzogenaurach zostało zbombardowane przez siły alianckie. Kiedy Adi i jego żona dostali się do schronu przeciwbombowego z Rudim i jego żoną, wykrzyknął: „Brudne dranie wróciły”. Rudi uznał to za obrazę wobec własnej rodziny. Adi nazwał swoją markę Adidas, podczas gdy Rudi użył swojego imienia Ruda, ale później zmienił je na Puma. Według magazynu Fortune, Adi wyszedł na szczyt dzięki swojemu zmysłowi technik i relacji ze sportowcami.

Istnieje powód, dla którego fraza „Szalony jak kapelusznik”

Zdjęcie: Pexels

Dzisiaj, kiedy myślimy o Szalonym Kapeluszniku, większość ludzi prawdopodobnie myśli o „Alicji w Krainie Czarów”. Ale w XIX wieku, w czasach świetności produkcji kapeluszy, producenci kapeluszy używali rtęci do procesu filcowania. Regularna ekspozycja na rtęć powodowała halucynacje, bezsenność i niewyraźną mowę. Wyrażenie „szalony jak kapelusznik” pochodzi od tego wyrażenia. Dopiero w latach czterdziestych XX wieku zakazano stosowania rtęci w produkcji kapeluszy w USA.

Mężczyźni byli pierwszymi, którzy nosili obcasy

Ludwik XIV z Francji w szpilkach

W dzisiejszych czasach szpilki kojarzą się z kobiecą garderobą. Ale możesz być zaskoczony, gdy dowiesz się, że buty na obcasie zostały zaprojektowane z myślą o mężczyznach. Według wystawy zatytułowanej: Buty: przyjemność i ból w Savannah College of Art and Design, szpilki zostały opracowane w XV-wiecznej Persji. Trend przeniósł się do Europy, a arystokraci płci męskiej przywdziewali je, aby uzyskać mocny wygląd. Dodatkowo stąd pochodzi określenie „dobrze na obcasie”.

Gorsety nie były tak niebezpieczne, jak myślisz

Ilustracja gorsetu z epoki wiktoriańskiej (1890)

Gorset dawał efekt figury klepsydry i często ma opinię bardzo niebezpiecznego. Po raz pierwszy spopularyzowane w 1500, gorsety były popularne aż do 1960 roku. Wsysając kobiecy tors, dawał kobietom cieńszy obwód talii. Valerie Steele, historyczka mody i autorka „The Corset: A Cultural History”, twierdzi, że gorsety nie były tak niebezpieczne, jak myślą ludzie.

Twierdzi, że idea 13-calowego gorsetu jest mitem, a gorsety nie powodowały zniekształcenia narządów, jak można by sądzić. Steele zauważa również, że mężczyźni często protestowali przeciwko noszeniu gorsetów; co oznacza, że kobiety nosiły je z własnej woli. Na szczęście w dzisiejszych czasach kobiety mają spanx, aby zapewnić gładką sylwetkę bez bólu.

Czytaj więcej