Получасовой сериал Girlboss, транслируемый сейчас на Netflix, рассказывает вымышленную историю основателя Nasty Gal. София Аморузо подняться от продавца винтажных вещей до многомиллионного успеха. Бритт Робертсон берет на себя роль Софии в красочной сказке, действие которой происходит в Сан-Франциско с 2006 по 2008 год. И, конечно же, поскольку история сосредоточена на моде, шоу должно было показать стиль. Художник по костюмам «Герлбосс» Одри Фишер недавно рассказал об оснащении этой истории в эксклюзивном интервью FGR. От ее любимого наряда до работы с настоящей Софией и сложности одевания середины нулевых — узнайте полный ответ на вопросы ниже.
«Каждый наряд, который я создал для персонажа Софии, должен был иметь уникальное, небрежно-шикарное заявление — даже если она просто тусовалась в своей квартире, ее костюм должен был красноречиво говорить о ее приверженности личному стилю». — Одри Фишер
Интервью: художник по костюмам Одри Фишер о сериале «Девушка-босс»
Как вы начали заниматься дизайном костюмов? Какое у вас было образование?
С самого раннего возраста я всегда шила костюмы для себя, своих друзей и своей семьи. Мой путь к дизайну костюмов был интуитивным, творческим и методичным, хотя и не академическим. Однако в колледже меня тянуло к языку, и я изучал английскую литературу и немецкий язык. Я был очарован театром и интересовался карьерой в области драматургии и театроведения.
После выпуска я осуществил свою мечту, пройдя стажировку в двух известных авангардных театрах Нью-Йорка, а затем поступил в аспирантуру Школы искусств Тиш при Нью-Йоркском университете, чтобы продолжить свое образование. И даже во время моей очень сложной программы магистратуры я в свободное время шила костюмы. Все было взаимосвязано: мне было интересно, как костюмы могут рассказывать истории.
Основываясь на некоторых театральных шляпах, которые я делал для художественного класса, немецкий режиссер в моей программе Tisch попросил меня разработать костюмы для ее постановки «Медея» в театре Ист-Виллидж. Именно тогда костюмы стали и моей страстью, и моей профессией, с той первой небольшой, но захватывающей постановкой в начале 1990-х годов.
Поскольку винтажная одежда — большая часть истории Nasty Gal, вы использовали много винтажных вещей?
Конечно! История Софии построена на стеллажах и стеллажах с винтажной одеждой, поэтому мне как дизайнеру было поручено создать шкаф для героини Софии, чтобы почтить эту историю. Сама София предпочитала сексуальный и сильный силуэт 1970-х годов, и в ее книге, и в сценарии были ссылки на очень специфические детали, которые я должен был воссоздать в нашем шоу, например, те самые любимые красные джинсы… и эта кожаная куртка East West!
Я обыскал все свои любимые винтажные магазины и связался с продавцами, с которыми работал в течение многих лет, чтобы найти вещи, которые подошли бы для нашей Софии, которую сыграла Бритт. Я пытался использовать как можно больше винтажа в Бритте, но иногда для телепроизводства нужны особые вещи, например, несколько отдельных частей из-за трюка, дождя или фотодвойника… так что в этом случае я бы попытался использовать современные вещи, которые были вдохновлены 70-ми годами. Кроме того, я создал множество костюмов для Бритт… и это всегда самое полезное, потому что я действительно могу придумать то, что подходит актеру, сцене и персонажу… тройная корона!
Какой вклад внесла София Аморузо в костюмы для шоу?
С самого начала София Аморузо была очень щедра, делясь своим временем, своими личными фотографиями и позволяя мне увидеть настоящую одежду, которую она носила в тот период своей жизни! Она предоставила съемочной группе целую библиотеку потрясающих снимков, на которых она и ее шикарные друзья отдыхали в Сан-Франциско в середине 2000-х, и эти фотографии стали для меня отличной дорожной картой. Очень вдохновляет.
Но самым мощным инструментом, который мне дала София, была прогулка по ее собственному (потрясающему) шкафу! Сначала я отправился в ее элегантный дом… а потом мы нырнули внутрь. Я все сфотографировал и сделал «Софийную Библию» — альбом всей этой одежды: некоторые винтажные вещи, которые она носила на своих личных фотографиях, многие вещи, которые она просто носила. заветные и новые предметы, которые помогли мне проиллюстрировать дугу ее любви к дизайну. Каждый раз, когда мне нужно было вдохновение, я пролистывал эту Библию и находил искру, необходимую мне, чтобы одеть Бритт для еще одной великолепной сцены в сериале.
Поскольку действие шоу происходит всего десять лет назад, было ли сложно собрать воедино образы эпохи моды 2006-2008 годов? Вы хотели ориентироваться на тренды того времени?
да. Более поздние модные силуэты не так легко узнаваемы зрителем. Например, у всех нас визуальная короткая рука даже для 60-летней моды 1950-х — тонкая талия, юбка-пудель; и даже для более поздних 1980-х — подплечники! Но чем ближе вы подходите к нашему нынешнему времени, тем в целом силуэт еще не стал таким узнаваемым или легко именуемым.
Через 50 лет силуэт середины 2000-х может стать фаворитом Хэллоуина! В середине нулевых действительно были свои сильные тенденции и модные изюминки: шляпы дальнобойщика, ироничные футболки, модные ковбойские рубашки, джинсы с глубоким вырезом и широким поясом, атласные брюки-карго, длинные крестьянские юбки, маленькие жилетки, укороченные джинсовые куртки… Я мог бы продолжить. Я попытался изобразить сильный образ середины нулевых на фоновых исполнителях, заземлить пьесы в то время и сосредоточился на образе Софии 70-х годов, ретро-атмосфере Энни и более вневременных взглядах на парней.
Какой совет вы бы дали тем, кто хочет начать заниматься дизайном костюмов?
Мой совет всегда один и тот же: погрузитесь. Следуйте своей страсти. Будь ответственным и добрым. Говорите «да» всем возможностям, потому что вы никогда не знаете, какие отношения приведут к более интересным дизайнерским работам. Стань незаменимым в своей команде! Придумывайте самые креативные идеи! И радоваться… потому что стремление зарабатывать на жизнь дизайном костюмов — это прямо официальное удовольствие. Очень Девушка Босс!
Каким было сотрудничество на съемочной площадке?
В «Герлбосс» я сотрудничал с Кей Кэннон и сценаристами, вдохновлялся их невероятными сценариями и тесно сотрудничал с руководителями других творческих отделов, чтобы поддержать эту историю, и в то же время был вдохновлен честным, душевным путешествием Софии. И моя собственная звездная команда — ассистент дизайнера Кристин Хааг, супервайзер Сара Кастро, главный костюмер Юки Татибе, покупатель костюмов Маюми Масаока, костюмеры Ник и Лори, дополнительные покупатели, а также звукооператоры Росс и Зоа — все посвятили себя созданию подробного мира, который вы смотрите на экране!
Какой образ из шоу вам понравился больше всего?
Трудно выбрать фаворита среди такого разнообразия образов! Каждый наряд, который я создала для Софии, должен был иметь уникальное, небрежно-шикарное выражение. Даже если она просто тусовалась в своей квартире, ее костюм должен был говорить о ее приверженности личному стилю.
Но костюм, который мне очень нравится за то, что он выходит за рамки этой истории и напоминает настоящую Софию, — это джинсовый комбинезон, который мы создали для Бритт. Это ТАКАЯ София, сидящая как перчатка и похожая на супер-шикарную модную «рабочую» униформу. Я знал, что хочу создать джинсовый комбинезон для персонажа, особенно потому, что настоящая София всегда одевает комбинезон в своей нынешней жизни с таким щегольством! Так что этот костюм был шикарным талисманом, соединявшим вымышленную и настоящую Софию.