Kreatívne duo Hunter & Gatti spojilo svoju vášeň pre maľovanie a fotografiu do jedného projektu s výstavou „I Will Make You a Star“. Snímky, ktoré sa tento mesiac zobrazujú počas Art Basel v Miami od 1. do 30. decembra v KATSUYA by Starck, zachytávajú módnu fotografiu významných osobností ako Pharrell Williams, Diane Kruger, Toni Garrn, Anja Rubik a Bruno Mars a prekračujú zábery „nad -maľby“ podobné maskám, ktoré zakrývajú tváre subjektov. Obrazy na plátne, inšpirované neoexpresionistickými dielami Jeana-Michela Basquiata, majú pôvodným obrazom „dať večný život“. FGR mala nedávno možnosť porozprávať sa s Hunter & Gatti (aka Cristian Hunter a Martin Gatti) o výstave a o tom, čo inšpiruje ich prácu.
Milujeme návrh rozbiť krásu [slávnej osoby], zmeniť tvár a urobiť ju takmer na nepoznanie, pričom sa snažíme ukázať, že neviete, kto tá osoba je.
Čo je inšpiráciou za výstavou? Čím sa líši od ostatných, ktoré ste robili?
Inšpirácia za výstavou súvisí s našou túžbou vniesť nový život do tradičného formátu fotografie a dať mu úplne nový význam. Vo svete módy existuje určitá predstava o kanibalizme, pretože obrázok, ktorý možno dnes považovať za dôležitý alebo prelomový, možno zajtra ľahko zabudnúť. Navyše žijeme v čase, keď je komerčnosť dôležitejšia ako kreativita. Preto sme pred tromi rokmi začali maľovať naše fotografie. Bol to pokus zachovať divokú rýchlosť módy a rýchly kolobeh trendov, nájsť nový zmysel a dať našim obrazom večný život. A istým spôsobom ich urobiť ľudskejšími pomocou našich rúk, obrazov a všetkého možného.
Konkrétnejšie, pre „I Will Make You A Star“, našu najnovšiu sériu premaľovaných portrétov celebrít, sme sa inšpirovali neoexpresionistickými maľbami Jeana-Michela Basquiata. Naším zámerom bolo preskúmať pominuteľnosť slávy a hranice populárnej kultúry a spojiť naše triezvo čiernobiele portréty s viscerálnou silou Basquiata, ktorá ich premení na niečo jedinečné a nadčasové.
Prečo sa to volá „Urobím z teba hviezdu“?
Prvá iskra prišla pri sledovaní dokumentu o Basquiatovi. Keď Basquiat urobil prvé kroky v umení, Rene Ricard, významný obchodník s umením, ktorý si všimol jeho prácu na večierku, k nemu pristúpil a povedal mu: „Urobím z teba hviezdu“. Basquiat vstal nielen ako veľký maliar, ale aj ako ambasádor nového spôsobu chápania umenia – umelec ako celebrita, ako populárna ikona. Umelecká scéna v New Yorku použila Basquiata ako spôsob, ako predefinovať hranice umenia, ako nový spôsob, ako ho predať. Preto sme si mysleli, že rovnako ako časopisy používajú naše obrázky na predaj väčšieho množstva vydaní alebo umelecký priemysel využíva imidž a ikonickú osobnosť Basquiata na predaj jeho umenia, aj my by sme mohli použiť Basquiata na predaj našich obrazov a dať nový život im... Celebrity a modelky, ktoré fotografujeme, sa týmto spôsobom stávajú novou hviezdou, predefinovanou použitím Basquiatových portrétov ako našej inšpirácie.
Prečo kresliť cez tváre známych ľudí?
V minulosti sme urobili množstvo čiernobielych portrétov celebrít a modeliek... Možno máte pocit, že vyobrazené osoby môžete skutočne spoznať, no pravdou je, že sú to len obrázky; nemôžete za fotkou vidieť skutočnú osobu. Máte dojem, že toho človeka poznáte, pretože je slávny, ale v skutočnosti o ňom nič neviete. Z týchto obrázkov nič nevychádza, okrem krásnych obrázkov známych postáv. Francis Bacon povedal: „Úlohou umelca je vždy prehlbovať tajomstvo. Aj v tej najkrajšej krajine, na stromoch, pod listami sa hmyz navzájom požiera; násilie je súčasťou života." To je dôvod, prečo milujeme myšlienku maľovania cez naše obrázky. Basquiatove portréty sú surové, viscerálne, silné... Milujeme návrh rozbiť krásu, zmeniť tvár a urobiť ju takmer na nepoznanie, pričom sa snažíme ukázať, že neviete, kto je tá osoba. Ako hovorí Bacon, musíme ísť hlboko do podstaty postavy a ukázať, že v každom z nás je niečo hlboké, nejasné. Chceli sme dať našim obrazom novú dušu, hrať sa s opakom toho, čo vidíme... Je to ako výkrik, odpoveď na otázku, prečo ísť hlboko do tajomstva toho všetkého.
Ako k vám hovorí Basquiatova tvorba?
Inšpiratívne portréty Basquiata sú silné, intuitívne a s množstvom násilia... Milujeme kontrast medzi jeho maľbami a našimi krásnymi, no triezvymi čiernobielymi portrétmi celebrít. Ale nesledovali sme striktne farebnú paletu, ktorú Basquiat používal v pôvodných umeleckých dielach. Okrem čiernej a bielej sme použili práve červenú, rôzne odtiene červenej, ktorá symbolizuje krv, snažiac sa ponoriť do ľudskej prirodzenosti a získať tento silný pocit.
Je podľa teba módna fotografia umenie?
To je veľmi relatívne; módny imidž môže mať aj zámer, dušu okrem predvádzania oblečenia... O čo sa snažíme, je ukázať, že módna fotografia môže byť umením, ale môže byť aj len komerčným produktom.
Čo dúfate, že si ľudia z tejto výstavy odnesú?
Ak vezmeme do úvahy tieto maľby v našom súčasnom spoločensko-politickom kontexte, celý koncept má oveľa väčší zmysel... V súčasnosti každý zdieľa obrázky, každý používa Instagram alebo Facebook, kde ukazuje niečo, čo väčšinou nie je skutočný moment, ale niečo vymyslené ten obraz... moment krásy, ktorý tam bol len pre ten záber, falošný úsmev, atď... Naše obrazy sa snažia pohrať s touto myšlienkou; nič, čo vidíte, nie je skutočné, pretože za každým obrázkom sú vždy skryté nekonečné paralelné reality osoby, na ktorú sa pozeráte.