Ustvarjalni duo Hunter & Gatti je z razstavo "I Will Make You a Star" združil svojo strast do slikanja in fotografije v en projekt. Na ogled med Art Basel v Miamiju ta mesec od 1. decembra do 30. decembra na KATSUYA by Starck, slike zajemajo svojo modno fotografijo pomembnih osebnosti, kot so Pharrell Williams, Diane Kruger, Toni Garrn, Anja Rubik in Bruno Mars, ter presegajo slike z "preko -slike” podobne maskam, ki pokrivajo obraze subjektov. Navdihnjeni z neoekspresionističnimi umetniškimi deli Jean-Michela Basquiata, naj bi kosi platna "podarili večno življenje" izvirnim slikam. FGR se je nedavno imel priložnost pogovarjati z Hunter & Gatti (tudi Cristian Hunter in Martin Gatti) o razstavi in o tem, kaj navdihuje njihovo delo.
Všeč nam je predlog, da razbijete lepoto [znane osebe], spremenite obraz in ga naredite skoraj neprepoznavnega, s čimer poskušate pokazati, da ne veste, kdo je ta oseba.
Kaj je navdih za razstavo? Po čem se razlikuje od drugih, ki ste jih naredili?
Navdih za razstavo je povezan z našo željo, da tradicionalni fotografski format oživimo in ji damo povsem nov pomen. V svetu mode obstaja določen pojem kanibalizma, saj lahko sliko, ki se danes šteje za pomembno ali prelomno, jutri zlahka pozabi. Poleg tega živimo v trenutku, ko je komercialnost pomembnejša od ustvarjalnosti. Zato smo pred tremi leti začeli slikati svoje fotografije. To je bil poskus, da bi ohranili modno hitrost in hiter cikel trendov, da bi našli nov pomen in našim slikam dali večno življenje. In jih na nek način naredimo bolj človeške z uporabo naših rok, slik in vsega.
Natančneje, za našo najnovejšo serijo preslikanih portretov zvezdnikov "I Will Make You A Star" so nas navdihnile neoekspresionistične slike Jean-Michela Basquiata. Naš namen je bil raziskati minljivost slave in meje popularne kulture ter združiti naše trezne črno-bele portrete z visceralno močjo Basquiata, ki jih spremeni v nekaj edinstvenega in brezčasnega.
Zakaj se imenuje "Iz tebe bom naredil zvezdo"?
Prva iskrica je nastala ob gledanju dokumentarca o Basquiatu. Ko je Basquiat naredil prve korake v umetnosti, je Rene Ricard, pomemben trgovec z umetninami, ki je opazil njegovo delo na zabavi, pristopil do njega in mu rekel: »Naredil te bom zvezdo«. Basquiat se ni dvignil le kot velik slikar, ampak tudi kot ambasador novega načina razumevanja umetnosti – umetnik kot slaven, kot priljubljena ikona. Newyorška umetniška scena je Basquiata uporabila kot način za ponovno definiranje meja umetnosti, kot nov način njene prodaje. Zato smo menili, da lahko na enak način, kot revije uporabljajo naše slike za prodajo več številk ali umetniška industrija uporablja podobo in ikonično osebnost Basquiata za prodajo njegove umetnosti, lahko uporabimo Basquiata za prodajo svojih slik in dajanje novega življenje zanje… Slavne osebnosti in manekenke, ki jih fotografiramo, na ta način postanejo nova zvezda, na novo definirana z uporabo Basquiatovih portretov kot navdiha.
Zakaj risati po obrazih znanih ljudi?
V preteklosti smo izdelali številne črno-bele portrete zvezdnikov in manekenk… Morda se vam zdi, da lahko dejansko spoznate upodobljene osebe, resnica pa je, da so le slike; ne morete dobiti vpogleda v pravo osebo za fotografijo. Imate vtis, da poznate osebo, ker je slavna, v resnici pa o njej ne veste ničesar. Iz teh slik ne izhaja nič, razen čudovitih podob slavnih likov. Francis Bacon je dejal: »Naloga umetnika je vedno poglabljati skrivnost. Tudi znotraj najlepše pokrajine, na drevesih, pod listjem, žuželke jedo drug drugega; Nasilje je del življenja." Zato nam je všeč ideja, da poslikamo naše slike. Basquiatovi portreti so surovi, visceralni, močni ... Všeč nam je predlog, da razbijete lepoto, spremenite obraz in ga naredite skoraj neprepoznavnega, s čimer poskušate pokazati, da ne veste, kdo je ta oseba. Kot pravi Bacon, se moramo poglobiti v bistvo lika in pokazati, da je v vseh nas nekaj globokega, nejasnega. Svojim slikam smo želeli dati novo dušo, samo poigrati se z nasprotjem tega, kar vidimo ... To je kot krik, odgovor, zakaj se poglobiti v skrivnost vsega tega.
Kako vam govori Basquiatovo delo?
Navdihujoči portreti Basquiata so močni, intuitivni in z obilico nasilja v njih… Všeč nam je kontrast med njegovimi slikami in našimi čudovitimi, a treznimi črno-belimi portreti slavnih. Vendar nismo strogo sledili barvni paleti, ki jo je Basquiat uporabil v izvirnih umetniških delih. Poleg črne in bele smo uporabili le rdečo, različne tone rdeče, ki simbolizira kri, skušali smo se potopiti v človeško naravo in dobiti ta močan občutek.
Se vam zdi modna fotografija umetnost?
To je zelo relativno; modna podoba ima lahko namen, dušo, poleg tega, da samo pokaže oblačila... Kar poskušamo narediti je, da pokažemo, da je modna fotografija lahko umetnost, lahko pa tudi samo komercialni produkt.
Kaj upate, da bodo ljudje odnesli s te razstave?
Če te slike obravnavamo v našem sedanjem družbeno-političnem kontekstu, je celoten koncept veliko bolj smiseln… Dandanes si vsi delijo slike, vsi uporabljajo Instagram ali Facebook in prikazujejo nekaj, kar največkrat ni pravi trenutek, ampak nekaj izmišljenega samo za slika… trenutek lepote, ki je bila tam samo za ta posnetek, lažni nasmeh itd… Naše slike se skušajo poigrati s to idejo; nič, kar vidite, ni resnično, saj se za vsako podobo vedno skriva neskončno vzporedne realnosti osebe, ki jo gledate.