Dyshja krijuese pas Hunter & Gatti, Cristian Borillo dhe Martin Cespedes, kanë punuar së bashku për më shumë se një dekadë dhe tani do të hapin ekspozitën e tyre të parë të artit në New York City më 20 nëntor dhe 21 nëntor. Dyshja ka punuar me shumë marka të njohura duke përfshirë Hugo Boss, Guess dhe Massimo Dutti. Shfaqja do të shfaqë veprat e tyre të fotografisë dhe pikturës, si dhe edicionin kryesor të revistës së tyre online HG Issue. Kohët e fundit, ne patëm një shans për të intervistuar Hunter & Gatti në lidhje me procesin e tyre dhe ekspozitën e ardhshme të mbajtur në Galerinë OPENHOUSE në Nju Jork.
Çfarë ju frymëzoi të bëni art multimedial (duke përdorur bojë në fotot tuaja)?
Fotografia është vetëm një moment i thjeshtë, moment magjik, por është një moment… kur i sheh fotot në perspektivë, ke frymëzime të reja, disponimi i xhirimit, personaliteti i personit që shkrep mund të plotësohet me bojë, boja mund t'i japë figurës një kuptim të ri ose mund t'i sjellë figurës një prekje të re dhe vërtet personale që e ndryshon këtë fotografi në një diçka unike. Pas xhirimit mund të përpunoni shumë informacione, por fotografia mbetet aty... i njëjti moment është aty... ndryshimi i saj me bojë, ju ndihmon të rimendoni këtë foto, të bëni diçka më personale, duke krijuar një jetë të re për këtë foto.
Si filluat si fotografë?
Ne filluam si Drejtorë Arti, duke punuar së bashku që 10 vjet më parë… kur punon shumë në një koncept që dëshiron ta mbarosh, dëshiron të kontrollosh të gjitha detajet që ke në mendje dhe të hidhesh në fotografi ishte liri, ishte mënyra për të përfunduar me të vërtetë idenë që kishim në mendje në mënyrën se si e mendonim.
Cila është gjëja juaj e preferuar për të qëlluar njerëz?
Një nga gjërat më të mira është se çdo person është një sfidë, nga Bruno Mars te Douglas Booth, nga Eniko Mihalik te Toni Garrn apo David Gandy, secili prej tyre është unik dhe çdo person të bën të mendosh ndryshe, të bën të punosh ndryshe. duke u përpjekur për të kapur më të mirën prej tyre, duke përmirësuar veten.
