Креативни дуо Хунтер & Гатти спојио је своју страст за сликањем и фотографијом у један пројекат са својом изложбом „Учинићу те звездом“. Приказане током Арт Базела у Мајамију овог месеца од 1. до 30. децембра у КАТСУИА би Старцк, слике преузимају њихове модне фотографије значајних личности као што су Пхаррелл Виллиамс, Диане Кругер, Тони Гаррн, Ања Рубик и Бруно Марс и превазилазе слике са „преко -слике” сличне маскама које покривају лица субјеката. Инспирисани неоекспресионистичким уметничким делима Жан-Мишела Баскијата, делови платна имају за циљ да „дају вечни живот“ оригиналним сликама. ФГР је недавно имао прилику да разговара са Хунтер & Гатти (ака Цристиан Хунтер и Мартин Гатти) о изложби и ономе што инспирише њихов рад.
Свиђа нам се предлог да нарушимо лепоту [познате особе], променимо лице и учинимо га готово непрепознатљивим, покушавајући да покажемо да не знате ко је та особа.
Шта је инспирација иза изложбе? По чему се разликује од других које сте урадили?
Инспирација иза изложбе је наша жеља да традиционалном фотографском формату дамо нови живот и дамо му потпуно нови смисао. У свету моде постоји одређени појам канибализма, јер слика која се данас може сматрати важном или револуционарном може се лако заборавити сутра. Штавише, живимо у тренутку када је важније бити комерцијалан него бити креативан. Зато смо пре три године почели да фарбамо наше фотографије. Био је то покушај да се овековечи ватрена брзина моде и брзи циклус трендова, да се пронађе нови смисао и да се нашим сликама дају вечни живот. И, на неки начин, учинити их људскијим уз помоћ наших руку, слика и свега.
Тачније, за „Учинићу те звездом“, нашу најновију серију пресликаних портрета славних, били смо инспирисани неоекспресионистичким сликама Жан-Мишела Баскијата. Наша намера је била да истражимо пролазност славе и границе популарне културе, спајајући наше трезвене црно-беле портрете са висцералном снагом Баскијата која их претвара у нешто јединствено и безвременско.
Зашто се зове „Учинићу те звездом“?
Прва варница настала је док сам гледао документарац о Баскијату. Када је Баскија направио прве кораке у уметности, Рене Рикар, важан трговац уметничким делима који је приметио његов рад на забави, пришао му је и рекао му: „Направићу те звездом“. Баскија се уздигао не само као велики сликар, већ и као амбасадор новог начина разумевања уметности – уметник као славна личност, као популарна икона. Уметничка сцена Њујорка користила је Баскијата као начин да редефинише границе уметности, као нови начин да је прода. Зато смо сматрали да, на исти начин на који часописи користе наше слике да продају више издања или уметничка индустрија користи имиџ и иконичну личност Баскијата да прода његову уметност, можемо да користимо Баскија да бисмо продали наше слике и дали нови живот за њих… Славне личности и модели које фотографишемо постају, на овај начин, нова звезда, редефинисана коришћењем Баскијатових портрета као наше инспирације.
Зашто цртати преко лица познатих људи?
У прошлости смо направили бројне црно-беле портрете познатих личности и манекенки... Можда ћете осећати да заиста можете да упознате приказане личности, али истина је да су то само слике; не можете добити увид у праву особу иза фотографије. Имате утисак да познајете особу јер је позната, али, у ствари, не знате ништа о њој. Ништа не излази из ових слика, осим прелепих слика познатих ликова. Френсис Бејкон је рекао да је „Посао уметника увек продубљивати мистерију. Чак и унутар најлепшег пејзажа, на дрвећу, испод лишћа, инсекти једу једни друге; Насиље је део живота.” Зато волимо идеју да сликамо преко наших слика. Баскијатови портрети су сирови, висцерални, јаки... Волимо предлог да разбијете лепоту, промените лице и учините га готово непрепознатљивим, покушавајући да покажете да не знате ко је та особа. Како каже Бекон, треба да уђемо дубоко у суштину лика и покажемо да у свима нама постоји нешто дубоко, нејасно. Хтели смо да дамо нову душу нашим сликама, само се играмо супротностима од онога што видимо... То је као врисак, одговор зашто ићи дубоко у мистерију свега тога.
Како о вама говори Баскијатов рад?
Инспиративни портрети Баскијата су снажни, интуитивни и са доста насиља у себи... Волимо контраст између његових слика и наших прелепих, али трезвених црно-белих портрета славних. Али нисмо стриктно пратили палету боја коју је Баскијат користио у оригиналним уметничким делима. Осим црне и беле, користили смо само црвену, различите тонове црвене, која симболизује крв, покушавајући да уронимо у људску природу и добијемо овај снажан осећај.
Да ли мислите да је модна фотографија уметност?
Ово је веома релативно; модна слика може имати намеру, душу осим што само показује одећу... Оно што покушавамо да урадимо је да покажемо да модна фотографија може бити уметност, али може бити и само комерцијални производ.
Шта се надате да ће људи однети са ове изложбе?
Ако посматрамо ове слике у нашем садашњем друштвено-политичком контексту, цео концепт има много више смисла... Данас сви деле слике, сви користе Инстаграм или Фејсбук показујући нешто што најчешће није прави тренутак, већ нешто измишљено само за слика… тренутак лепоте који је био ту само за тај снимак, лажни осмех, итд… Наше слике покушавају да се поиграју са овом идејом; ништа што видите није стварно, јер иза сваке слике увек се крију бесконачне паралелне реалности особе коју гледате.