ஃபேஷன் வடிவமைப்பாளர்கள் உத்வேகத்திற்கான ஆதாரங்களை எங்கே கண்டுபிடிப்பார்கள்?

Anonim

புகைப்படம்: Pixabay

நீங்கள் ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான யோசனை அல்லது இரண்டைக் கொண்டு வரும்போது இது வேடிக்கையாகவும் விளையாட்டுகளாகவும் இருக்கும் - ஒரு வழக்கமான அடிப்படையில், நாள் முழுவதும், ஒவ்வொரு நாளும் அதைச் செய்ய முயற்சிக்கவும். சிந்தித்துப் பாருங்கள், எந்தவொரு படைப்பாற்றல் தொழிலும் ஒரு சோதனையாகும் (எழுத்தும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது - மாணவர்கள் பெரும்பாலும் உத்வேகம் இல்லாததால் அதை எழுதுவதற்குப் பதிலாக டெர்ம் பேப்பரை வாங்குவதைத் தேர்வு செய்கிறார்கள்) அருங்காட்சியகத்தைத் துரத்திச் சென்று அதை நீண்ட நேரம் இருக்க வைக்க முயற்சி செய்கிறார்கள்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் விதிவிலக்கு அல்ல. அவர்களின் ஒவ்வொரு நாளும் படைப்பாற்றல், புதிய போக்குகளைக் கண்டறிதல் மற்றும் வாழ்க்கையில் கிறுக்குத்தனமான யோசனைகளைச் செயல்படுத்துவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

அவர்கள் எங்கிருந்து உத்வேகம் பெறுகிறார்கள்? சரி, மிகவும் அசாதாரணமானவை உட்பட சில ஆதாரங்கள் உள்ளன.

தெருக்கள்

ஃபேஷன் பெரும்பாலும் தைரியமான மேம்பாடு அல்லது வழிமுறையின் பற்றாக்குறையிலிருந்து பிறக்கிறது. இது முதலில் யார் என்று சொல்வது கடினம் - வடிவமைப்பாளர் அல்லது வாடிக்கையாளர் - முன்பு ஒருபோதும் இணைக்கப்படாத விஷயங்களை இணைக்க முடிவு செய்தார். ஜீன்ஸ் மற்றும் சரிகை, ஃபர் மற்றும் பைத்தியம் நிறங்கள், கனமான பூட்ஸ் மற்றும் கோடை ஆடைகள் - அந்த கலவைகள் அனைத்தும் நேரம் மற்றும் சோதனை மூலம் தோன்றின.

கந்தல் மற்றும் கிழிந்த ஆடைகளின் நவீன மோகத்தைப் பாருங்கள். அது எங்கிருந்து வந்தது என்று நினைக்கிறீர்கள்? நான் பந்தயம் கட்டுகிறேன், ஃபேஷன் டிசைனர்களில் ஒருவர் பிஸியான நியூயார்க் தெருவில் நடந்து கொண்டிருந்தார், மேலும் அவர் யோசனைகள் இல்லாததாலும் அவநம்பிக்கையானதாலும் அடுத்த சேகரிப்பில் அதைப் பயன்படுத்த முடிவு செய்திருக்கலாம். இருப்பினும், முடிவு சாத்தியமான அனைத்து எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டியது.

புகைப்படம்: Pixabay

பாரம்பரிய உடைகள்

இந்தியாவைப் போலவே பாரம்பரிய உடைகள் இன்னும் அதிக பயன்பாட்டில் உள்ள இடங்கள் உள்ளன. அத்தகைய நாடுகளில், பேஷன் சேகரிப்புகளில் அவற்றைப் பயன்படுத்துவது ஒரு வெளிப்படையான தேர்வாகும். இருப்பினும், மற்ற நாடுகளில், மக்கள் நீண்ட காலமாக பாரம்பரிய ஆடைகளை அணிவதை நிறுத்திவிட்டனர். இந்த விஷயத்தில், பாரம்பரிய ஆடைகளில் ஊக்கமளிக்கும் ஒன்றைக் கண்டுபிடிப்பது ஒரு வெளிப்படையான பாதை அல்ல. கூடுதலாக, நவீன நாடுகளில் பாரம்பரிய கூறுகளை நவீன சேகரிப்புகளில் இணைப்பதற்கு அதிக முயற்சி மற்றும் படைப்பாற்றல் தேவைப்படுகிறது.

இயற்கை

சூரிய அஸ்தமனம் அல்லது மரக் கோட்டைப் பார்த்து ஒருவர் ஆடை வடிவமைப்பைக் கொண்டு வருவதை கற்பனை செய்வது கடினம், இருப்பினும் இயற்கையானது உத்வேகத்தின் சிறந்த ஆதாரமாக உள்ளது. குறிப்பாக, நீங்கள் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாத கலவைகளில் வண்ணங்களின் பரந்த தேர்வை இது வழங்குகிறது. ஃபேஷன் டிசைனர்கள் இதைப் பயன்படுத்தாமல் இருக்க பைத்தியமாக இருப்பார்கள் - அதனால் அவர்கள் அதை அதிகமாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

புகைப்படம்: Pixabay

கலாச்சாரம்

ஃபேஷன் சேகரிப்பில் ஜப்பானிய உருவங்கள் ஏன் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன என்று நீங்கள் எப்போதாவது யோசித்திருக்கிறீர்களா? ஏனென்றால் வடிவமைப்பாளர்கள் பொதுவாக ஜப்பானிய கலாச்சாரத்தால் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். இது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, நீங்கள் அதை வாதிட முடியாது. நாகரீகங்கள், வடிவங்கள், வண்ணங்கள், முடி ஸ்டைல்கள் ஆகியவை மேற்கத்திய உலகில் உள்ளவற்றில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருப்பதால், சலனம் மிகவும் அதிகமாக உள்ளது. ஒரு மேற்கத்திய நபருக்கு முழு வளிமண்டலமும் மயக்கும்.

கட்டிடக்கலை

நான் இப்போது பைத்தியக்காரத்தனமான இடங்களுக்குச் செல்கிறேன், ஆனால் சில கட்டிடக்கலை காட்சிகள் மிகவும் நேர்த்தியானவை, அவை சில உடைகள் அல்லது குறைந்தபட்சம் வண்ணங்களின் கலவையை எளிதாக ஊக்குவிக்கும். இல்லை, இது விளம்பர நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே வடிவமைக்கப்பட்ட ஹாட் கோச்சர் சேகரிப்புகளைப் பற்றியது அல்ல. கட்டிடக்கலை ஒரு உன்னதமான கலை மற்றும் சில நேரங்களில் கேட்வாக்குகளுக்காக வெட்டப்பட்ட நேர்த்தியான கோடுகள் மற்றும் காற்றோட்டமான நிழற்படங்களை வழங்குகிறது.

முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உத்வேகத்தின் ஆதாரங்கள் பொதுவாக உங்களைச் சுற்றி இருக்கும், மேலும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் அதை நன்கு அறிவார்கள். அடுத்த முறை நீங்கள் ஈர்க்கக்கூடிய தொகுப்பைப் பார்க்கும்போது, வடிவமைப்பாளரை ஊக்கப்படுத்தியதை யூகிக்க முயற்சிக்கவும். மேலே உள்ள பட்டியலில் இருந்து ஏதாவது இருக்கும் என்று நான் பந்தயம் கட்டுகிறேன்.

மேலும் வாசிக்க