Với công việc cho các thương hiệu thời trang hàng đầu như Marella, Prada, và Swarovski; Họa sĩ minh họa thời trang Marcela Gutiérrez đã tạo nên tên tuổi cho chính mình với những bức tranh màu nước lớn, giàu sức gợi, mô tả những phụ nữ xinh đẹp thường là người mẫu. Sinh ra ở Florida, nhưng lớn lên ở Guatemala, Gutiérrez ban đầu muốn trở thành một nhà thiết kế nhưng một loạt các sự kiện đã dẫn đến sự nghiệp minh họa của cô. Gần đây, FGR đã có cơ hội phỏng vấn người sáng tạo về nguồn cảm hứng của cô ấy, quá trình làm việc, đấu tranh để đạt được thành công và nhiều hơn nữa.
… Lúc đầu [tiền] không đủ sống. Tôi đã có buổi triển lãm đầu tiên và tôi nhớ mình đã nghĩ rằng mình phải thúc đẩy bản thân và làm điều gì đó khác biệt, vì vậy tôi quyết định làm những bức tranh rất lớn bằng mực và màu nước. Tôi chưa bao giờ vẽ bằng màu nước và cũng chưa bao giờ làm việc với một bức tranh khổ lớn như vậy nhưng nó có hiệu quả.
Làm thế nào bạn bắt đầu trong minh họa?
Tôi luôn thích vẽ và vẽ từ khi còn khá nhỏ. Tôi đã thi cử nhân thiết kế thời trang Central Saint Martins và đến làm việc cho Alexander McQueen với hy vọng thiết kế nhưng ngay sau khi tôi đến, tất cả những gì tôi làm là minh họa cho các bản in và các tác phẩm trình diễn vẽ tay. Thời gian dài vì vậy tôi đã thực hiện nhiều minh họa và phát triển một danh mục minh họa phong phú. Tôi nhớ khi thấy mình thất nghiệp, tôi đã tự vẽ cho mình đủ loại hình minh họa, và tôi cũng sẽ vẽ minh họa cho những người bạn của mình ở Barcelona, tôi không có tiền nên tôi sẽ tặng họ bức chân dung của họ như một món quà sinh nhật. Đó là khi tôi bắt đầu nhận hoa hồng với tư cách là người vẽ tranh minh họa.
Bước đột phá lớn là gì?
Tuy nhiên, ngay từ đầu, nó không đủ sống. Tôi đã có buổi triển lãm đầu tiên và tôi nhớ mình đã nghĩ rằng mình phải thúc đẩy bản thân và làm điều gì đó khác biệt, vì vậy tôi quyết định làm những bức tranh rất lớn bằng mực và màu nước. Tôi chưa bao giờ vẽ bằng màu nước và cũng chưa bao giờ làm việc với một bức tranh khổ lớn như vậy nhưng nó có hiệu quả vì tôi may mắn đã bán được gần như tất cả các bức tranh để bắt đầu nghề họa sĩ minh họa của tôi.
Công việc chính đầu tiên của bạn là gì?
Tôi nghĩ rằng những bức tranh cho hình nền Prada trong các cửa hàng hàng đầu của Soho và L.A.
Quy trình của bạn khi làm việc là gì?
Tôi bắt đầu với một chút nghiên cứu về màu sắc và bố cục, sau đó tôi tiến hành vẽ và sơn, tôi mất vài ngày, tùy thuộc vào độ phức tạp của bức tranh. Tôi nhất định phải nghe nhạc, tôi thường làm việc một mình nên cảm giác như có bạn bên cạnh.
Chúng tôi nhận thấy bạn đã làm việc với Prada trước đây. Prada có yêu cầu bất cứ điều gì cụ thể hay bạn được trao quyền cai trị miễn phí?
Tôi đã làm việc hai lần với họ, một là cho kính râm Baroque Minimal, bản tóm tắt hoàn toàn miễn phí. Lần thứ hai là dành cho hình nền của họ và bản tóm tắt gần như được tạo ra để đo lường, từ điểm bắt đầu của các hình minh họa trang trí cho những chiếc áo sơ mi cổ điển và bìa mềm viễn tưởng bằng bột giấy, tôi đã giới thiệu những bức chân dung màu nước cắt gần siêu kích thước của các người mẫu Prada và quần áo đã được diễn giải trong một nét ấn tượng tự phát hơn.
Nguồn cảm hứng của bạn là gì?
Gần đây, tôi đang xem rất nhiều tác phẩm của Howard Hodgkin, David Hockney, CY Twombly, Jenny Saville, Christian Schoeler, Matisse, Le Corbusier, Luis Barragán và những người khác. Đối với các nhà thiết kế, tôi yêu Céline, Marni, Isa Arfen, Givenchy, Lanvin, Stella McCartney, Prada, Arthur Arbesser, Isabel Marant, 6eme Galerie, Miu Miu, và bây giờ là Louis Vuitton kể từ khi Nicolas Ghesquière gia nhập.
Bạn coi điều gì là điểm nhấn trong sự nghiệp của mình cho đến nay?
Thật khó để giảm điều đó thành một điểm nổi bật. Đối với tôi đó là một giấc mơ thành hiện thực khi tôi làm việc với Prada, khi tôi làm việc với Beyoncé, cũng là công việc tôi đã làm với Ezra Petronio cho Le bon Marché, và gần đây tôi có cơ hội cộng tác với Inez van Lamsweerde và Vinoodh Matadin cho tôi chiến dịch đầu tiên cho Marella có Milla Jovovich.
Làm thế nào bạn sẽ mô tả phong cách cá nhân của bạn trong ba cụm từ?
Tự làm, bị mất và được tìm thấy trên đầu với một chiếc mũ.
Khi bạn không làm việc, một số sở thích của bạn là gì?
Tôi thích nấu ăn, xem phim và tự nhủ rằng tập thể dục cũng là một sở thích.
Bạn có thể cho chúng tôi biết về bất kỳ dự án nào trong tương lai mà bạn đang thực hiện không?
Tôi hiện đang làm việc trên Faction, triển lãm đầu tiên của tôi ở NYC lấy cảm hứng từ Diana Vreeland.
