创意二人组 Hunter & Gatti 将他们对绘画和摄影的热情与他们的“我会让你成为明星”展览融合到一个项目中。本月 12 月 1 日至 12 月 30 日在迈阿密巴塞尔艺术展期间，这些照片在 KATSUYA by Starck 展出，这些照片拍摄了 Pharrell Williams、Diane Kruger、Toni Garrn、Anja Rubik 和 Bruno Mars 等著名人物的时尚摄影，并以“超过-绘画”类似于覆盖对象面部的面具。受让-米歇尔·巴斯奎特的新表现主义艺术作品的启发，帆布作品旨在“赋予原始图像以永恒的生命”。 FGR 最近有机会与 Hunter & Gatti（又名 Cristian Hunter 和 Martin Gatti）就展览以及他们工作的灵感来源进行了交谈。
我们喜欢打破[名人]的美感，改变脸庞，使其几乎无法辨认，试图表明你不知道那个人是谁的建议。
展览背后的灵感是什么？是什么使它与您所做的其他人不同？
展览背后的灵感与我们希望为传统摄影形式带来新生命并赋予其全新意义的愿望有关。时尚界有一种自相残杀的概念，因为今天可能被认为是重要或开创性的图片明天很容易被遗忘。此外，我们生活在一个商业比创意更重要的时代。这就是我们三年前开始在照片上绘画的原因。它试图延续时尚的野火速度和趋势的快速循环，为我们的照片寻找新的意义并赋予永恒的生命。而且，在某种程度上，通过我们的双手、绘画和一切使它们更人性化。
更具体地说，对于我们最新的名人肖像系列“我会让你成为明星”，我们的灵感来自于让-米歇尔·巴斯奎特的新表现主义绘画。我们的目的是探索名声的短暂性和流行文化的局限性，将我们清醒的黑白肖像与巴斯奎特的内在力量结合在一起，将它们转化为独特而永恒的东西。
为什么叫“我会让你成为明星”？
第一个火花是在观看一部关于巴斯奎特的纪录片时产生的。当 Basquiat 在艺术领域迈出第一步时，一位重要的艺术品经销商 Rene Ricard 在一次聚会上发现了他的作品，走近他并告诉他：“我会让你成为明星”。巴斯奎特不仅是一位伟大的画家，而且是理解艺术的新方式的使者——艺术家是名人，是流行的偶像。纽约的艺术界使用巴斯奎特作为一种重新定义艺术边界的方式，作为一种新的销售方式。这就是为什么我们觉得，就像杂志用我们的照片来销售更多问题或艺术行业使用巴斯奎特的形象和标志性个性来销售他的艺术一样，我们可以用巴斯奎特来销售我们的照片并赋予新的我们拍摄的名人和模特就这样成为了一颗新星，并以巴斯奎特的肖像作为我们的灵感重新定义。
为什么要画名人的脸？
过去我们拍过无数名人和模特的黑白肖像……你可能觉得你可以真正了解被描绘的人，但事实是他们只是照片；您无法一瞥照片背后的真实人物。你的印象是你认识这个人，因为他很有名，但实际上，你对他一无所知。除了著名人物的美丽形象外，这些照片没有任何内容。弗朗西斯·培根曾说过：“艺术家的工作永远是加深神秘。即使在最美丽的风景中，在树上，在树叶下，昆虫也在互相吃食；暴力是生活的一部分。”这就是为什么我们喜欢在我们的照片上绘画的想法。巴斯奎特的肖像是原始的、发自内心的、强烈的……我们喜欢打破美感、改变面部并使之几乎无法辨认的建议，试图表明你不知道那个人是谁。正如培根所说，我们需要深入了解角色的本质，并表明我们所有人都有一些深刻而晦涩的东西。我们想为我们的照片赋予一个新的灵魂，只是与我们所看到的相反……这就像一声尖叫，一个答案，为什么要深入这一切的奥秘。
巴斯奎特的作品对你有何影响？
巴斯奎特的励志肖像强烈、直观且充满暴力……我们喜欢他的画作与我们美丽但冷静的黑白名人肖像之间的对比。但我们并没有严格遵循巴斯奎特在原始作品中使用的调色板。除了黑色和白色，我们只是用了红色，不同色调的红色，象征着血液，试图沉浸在人性中，得到这种强烈的感觉。
你认为时尚摄影是艺术吗？
这是非常相对的；一个时尚形象可以有它的意图，除了展示衣服之外还有灵魂……我们试图做的是证明时尚摄影可以是艺术，但也可以只是一个商业产品。
你希望人们从这个展览中得到什么？
如果我们在当前的社会政治背景下考虑这些画作，整个概念就更有意义了……如今，每个人都在分享图片，每个人都使用 Instagram 或 Facebook 展示的东西大多数时候不是真实的时刻，而是为画面……为那张照片而存在的美丽瞬间，假笑，等等……我们的画试图玩弄这个想法；你所看到的一切都是真实的，因为在每一个图像的背后，总是隐藏着你所看到的人的无限平行现实。